Osukaru no kabuto: Way of the samurai

No more Mr. Nice guy.

2009-12-22T19:04:00.008+02:00

En el Daredevil #185 USA Frank Miller y Klaus Janson nos ofrecen una genial historia en la que el héroe de rojo deberá enfrentarse una vez más a los métodos que Frank Castle tiene preparados para erradicar a un maldito camello que se dedica a vender "polvo de ángel" a niños.

A pesar de que en un primer momento Daredevil consigue llevar al tribunal a dicho traficante llamado (un nombre que le viene al dedillo) "Cerdo", pero consigue salir absuelto. Ni siquiera Matt Murdock, utilizando su hiperdesarrollado oído, consigue descubrir que el sospechoso realmente está mintiendo. Es a la salida del juicio cuando el propio Cerdo le confiesa que realmente es culpable. Maldito hijo de...!!!.

A parte del cómic, simplemente quería resaltar la frase del título de esta historieta (traducido aquí por "Los chicos buenos visten de rojo"... pfff). "No more Mr. Nice guy", ya está bien de ir de chico bueno!...

Eso es lo que me recordó, además del cómic del cuernecitos, un buen amiguete no hace mucho. A veces hay que cambiar el chip sobre todo con según que tipo de gente. Reservarse el buen carácter para aquellas personas que lo merezcan y cortar por lo sano cuando se dé el caso contrario. Y entre medias como siempre el color gris... pero bueno.

Y para terminar la versión de Megadeth del clásico de Alice Cooper con el mismo título:

Joer, como he hilado hoy los temas...

Au!.

ABSOLUTE ROCK!.

2009-12-15T23:51:00.010+02:00

Este año los del vodka Absolute se han pegado una buena currada con la edición especial que preparan todas las navidades. Bueno... En verdad no recuerdo ninguna tan molona como esta... Por lo menos para mi gusto.

Por si con las fotillos no os hacéis una idea, ésta Rock Edition consta de una funda de cuero con tachas que abriga toda la botella y por dentro va forrada. Bastante maja, la verdad. Quizás después de haber dado buena cuenta del caldo etílico que contiene se me ocurra alguna utilidad para la funda. Si fuera tía me podría hacer un bonito bolso... :P

Aunque... Hum...

Au!.

Thank you to all...

2009-12-02T19:28:00.006+02:00

Hay días que te levantas con un montón de sueños, ilusiones, sentimientos y recuerdos convertidos en cenizas.

De todos modos la vida continúa... Debe continuar. Hay que hacer de tripas corazón y seguir. No podemos permitirnos el lujo de quedar abatidos.

Citando un diálogo en la peli de "Batman Begins":
- ¿Y por qué nos caemos?.
- Para aprender a levantarnos.

Cierto.

Aunque cueste.

De todas formas esto se hace mucho más llevadero si cuentas con la compañía, el calor y los ánimos de los amigos.

Por ello, muchas gracias a los que ésta semana habéis estado ahí a mi lado, tanto presencialmente, como por teléfono e incluso vía Messenger y Facebook, a pesar de estar en otras provincias o países.

Gracias de todo corazón!.

Nonasushi me dedicó un par de canciones para animarme. La verdad es que me reconfortaron mucho. Gracias, hermana!.

La primera: Tranquilize de The Killers junto a Lou Reed.

Y Fast Fuse de Kasabian.

Un abrazo!.

Hércules, my hero!.

2009-11-23T21:35:00.005+02:00

Ante el panorama nada chanante que estoy observando en La Casa de las Ideas (cada vez menos y muy mal ensambladas) con aquello de la Invasión Secreta y ahora el Reinado Oscuro, que parece que a todos les ha dado por hacerse góticos, últimamente no me dan ganas de meterme en estos "fregaos".

Así que lo que uno termina haciendo es agachar la mirada y mirar unas baldas más para abajo y encontrar series que a pesar de ser de bajo perfil son las que quizás conservan la dignidad y esencia del cómic pijamero de esta editorial. Y para más inri resulta que el personaje que ha captado mi atención es uno que hace lo menos más de 2000 años que fue creado. Estoy hablando de Hércules.

La actual serie regular del semi-dios nace a raíz de la de El Increíble Hulk después de los sucesos acontecidos en World War Hulk. Los guionistas son Greg Pak (que ya se encargó del entretenido Planet Hulk y de la ya mencionada guerra de Hulk) y Van Lente.

De momento ya han aparecido 3 tomitos en los que se recopilan las andanzas del héroe mitológico y su brillante compañero Amadeus Cho, y os puedo asegurar, y me parece que el amiguete Jaime también, que vale la pena leerlas de principio a fin.

Son buenas historias, con mucha acción, buenas "tollinas", un poquito de humor y en las que aparecerán una gran variedad de personajes secundarios de lo más variopintos y de naturalezas muy distintas. Para que os hagáis una idea, veremos desfilar a Wonder Man, Ares, Namora y a su primísimo (como no), Ave Nevada, Amazonas con malas pulgas, atractivas gorgonas (O_o¡), algunos Eternos, dioses de las civilización japonesa, azteca, egipcia... No faltarán unos flashbacks recordando las hazañas (y algunas salidas de tono) de Hércules como son el trabajito que tuvo que hacer en los establos de Augías, el robo de las manzanas de oro del jardín de las Hespérides, o bien su presencia en la batalla de Troya.

Pak y Van Lente cocinan todos estos elementos con gracia y soltura. Según me chivaba nuestro arqueólogo favorito Bruce, Greg Pak es un seguidor de Bill Mantlo (de hecho hay un homenaje a una de las historias que escribió para Hulk) y en cierta forma teniendo a semejante maestro como fuente de inspiración las cosas deberían salir bien y de momento la cosa funciona de maravilla.

En lo que se refiere al apartado gráfico os puedo decir que también aprueba con nota alta. En cada arco argumental contaremos con uno distinto. Yo personalmente destacaría al español (barriendo pa' casa) Rafael Sandoval y que lo podréis disfrutar en el segundo tomo. No puedo dejar este punto sin hacer mención a la variada galería de portadas de la seríe con artistas como Arthur Adams, John Romita Jr. o Arthur Suydam.

Por tanto, si tenéis ganas de pasar un buen rato dadle una oportunidad y echadle un vistazo al amigo Hércules. No creo que os defraude.

Au!.

Achmed, el terrorista muerto.

2009-11-13T13:03:00.002+02:00

Desde hace unas semanitas me estaba guardando en la recámara este divertido vídeo que es más que probable que más de uno ya haya visto a estas alturas. De todas maneras que no sea por mi culpa que haya gente que no conozca todavía al ventrílocuo Jeff Dunham y a su genial marioneta Achmed, el terrorista muerto.

La expresividad del monigote es digna de cualquier personaje creado por Tim Burton para la peli de Beetlejuice. Ya me diréis si no. XD

I KILL YOU!.

Dunham tiene muchas otras marionetas, pero creo que este personaje y quizás el que se llama Walter (un viejo cascarrabias que podría representar el lado más facha de los USA) son los más divertidos de su repertorio.

Au!.

La muerte del Capitán Marvel de Jim Starlin.

2009-11-03T11:29:00.015+02:00

Dentro del mundo del cómic creo que el género más extendido, y quizás el que más nos llama la atención de toda la vida, es el superheroico. A pesar de que dicha rama suele seguir unas directrices clásicas algunos artistas han conseguido trascender el género e incluir situaciones cotidianas, reconocibles para todos y con las que por suerte o desgracia nos podemos ver identificados de forma directa.

Temas siempre actuales como guerras, los problemas de las drogas, el maltrato, la explotación infantil, etc., son temas que a poco que pensemos han aparecido en alguno de nuestros cómics con mayor o menor fortuna. El tema de la muerte en sí mismo no es una excepción.

Este verano tuve la ocasión de hacerme con una copia de La Muerte del Capitán Marvel de Jim Starlin editada en su momento por Forum bajo el formato Novelas Gráficas. Salvo algún que otro error de traducción dicha historia luce desgarradoramente grandiosa en este formato.

El Capitán Marvel, o simplemente Mar-Vell, es un superhéroe de origen espacial que ,a pesar de haber librado numerosas batallas en su planeta y en la Tierra al lado de los Vengadores, pasará sus últimos meses de vida bajo la amenazadora sombra de esa maldita enfermedad que todos conocemos: El cáncer.

No voy a decir nada que ninguno de mis elocuentes compañeros blogeros y grandes aficionados a los cómics no hayan dicho ya sobre este estupendo relato. Sólo me limitaré a recalcar algunos momentos que me resultaron francamente sobrecogedores.

Los primeros síntomas.

El diagnóstico y la mala noticia.

El momento en el que Mar-vell le comunica su enfermedad a su amada Elysius.

Ese amigo que no acepta la verdad.

Un momento de rabia y miedo.

El superhéroe indignado y que se siente impotente ante la situación.

El reconocimiento de sus más encarnizados enemigos.

El Capitán Marvel rodeado por sus compañeros en su lecho de muerte.

Sobran más palabras...

Au!

Lift 'u' up de Gotthard.

2009-10-26T23:56:00.006+02:00

Este fin semana se me he metido en la cabezota esta canción de otro grupo que he descubierto no hace mucho. En su momento, por la forma en que suenen creía que el grupo Gotthard era americano, pero no, resulta que son suecos.

Sin más os dejo con la canción que no para de dar vueltas por mi cortex. Espero que os guste, da muy buen rollito!!.

I’ll tell ya what to do when your life has you in a bind
When you’re calling up on luck,
But the Beep Beep is all that you find

And there’s nothing you can do about it
Cuz there’s more than is meeting the eye
Now I wantcha to know
That you’re part of the show
Come around, come around, come around

I can’t live without
Whoa, wanna rock this feeling off the ground
Wanna lift you up
Whoa, wanna rock , rock ‘till the morning dawn
Morning dawn

All I wanna do’s put a smile back there on your face
Just forget about the blues
Cuz we need you here to shake up the place

And there’s nothing you can do about it
Cuz there’s more than is meeting the eye
Now I wantcha to know
That you’re part of the show
Come around, come around, come around

I can’t live without
Whoa, wanna rock this feeling off the ground
Wanna lift you up
Whoa, wanna rock , rock ‘till the morning dawn
Morning dawn

One crowd, one hymn
Now let the show begin
One time again
Around, come around, come around

I can’t live without
Whoa, wanna rock this feeling off the ground
Wanna lift you up

Whoa, wanna rock , rock ‘till the morning dawn
Rockin’ and rollin’ and rockin’ and rollin’ and…
Whoa, wanna rock this feeling off the ground
Wanna lift you up
Whoa, wanna rock , rock ‘till the morning dawn
Morning dawn

Uaaagh!. Y saber que éste grupo esta semana está de gira por España y no poder verlos... Qué rabiaaaaaa!!!.

Au!.

Y si Facebook hubiera existido en el año 1936?...

2009-10-22T19:26:00.005+02:00

El otro día una amiga me envió un mail con una imagen cojonuda que me arranco más de una sonrisa. Vale que sea un humor bastante negro, pero... qué coño!. No será la primera vez que se parodia el tema de la Segunda Guerra Mundial ni la última. Clickad en la imagen para disfrutarla en su plenitud. Aunque os recomiendo que mejor la descarguéis y la ampliéis con algún visor que tengáis a mano ;).

Las referencias a Pearl Harbour y el tema de la energía nuclear no tienen desperdicio XD.

Au!.

En el baúl de los recuerdos...

2009-10-13T20:01:00.009+02:00

Ayer, como me suele pasar todos los festivos, me lié a arreglar, limpiar y/o guardar cosas. Esta vez le ha tocado un descansito a la Mega Drive, que como ya os conté había vuelto a mi palestra videojueguil personal después de haber sido convenientemente acicalada y puesta a punto.

El caso es que mirando dónde la guardaba pensé que lo justo sería dejarla descansar junto al resto de reliquias consoleras y que mejor que en la mismo "taperware" gigante donde conservo la Super Nintendo. Así que empecé a trastear en el armario y cuando destapé la ensaladera XXL y saqué todo lo que había me encontré con... el HERO QUEST!!.

Madre mía, cuanto tiempo sin verlo!!. Recuerdo que alguien me lo regaló para la comunión y lo que pasó cuando abrí la caja... O más bien debería decir que se abrió sola. No sé que oscuros hechos sufriría la caja de este juego de mesa pero el caso es que estaba reventada y cuando me dispuse a jugar descubrí que faltaban la mitad de los dados necesarios, algunas figuritas y el mazo de cartas de equipo o algo así.

Después de la rabieta que pillé (en su momento no entendía por qué había podido pasar eso y a día de hoy ya os digo que sigue siendo un misterio sin resolver) se me ocurrió escribir una carta de mi puño y letra a los de MB (a la delegación de España, claro) y exponerles el caso. Finalmente, después de un par de meses, llegó a casa una cajita con todo el material que me faltaba para tener completo el juego. Y gratis!!!. Con el paquete venía una carta de la juguetera de agradecimiento... Qué cosas!.

Desde luego eran otros tiempos. Me imagino que en aquel momento la persona que recibió la carta suplicante de un crío de 9 años que no podía disfrutar de su juego de mesa con los amiguetes sintió lástima y en un generoso gesto puso solución al asunto.

Uy!. Mira!. El anuncio de la tele del juego en versión original!.

He visto que los arreglos que le hice en su momento a la caja con cinta de celofan habían sucumbido al paso del tiempo, así que después de intentar restaurar la caja y volverlo a guardar todo en su sitio, lo he dispuesto todo en el cajón de plástico (en el "taper")...

Lo que pasa es que ahora me ha dado por sacar a pasear a la Super Nintendo otra vez!!... Tsk!. La nostalgia dichosa...

Au!.

Música para relajar la resaca.

2009-10-10T11:58:00.005+02:00

Ayer, y después de una noche de grandes cenas, cerveza, metal, mucho air guitar y headbanging por la "capi" alicantina, comprobé que conducir hacia casa con la ventanilla del coche bajada y en pose de camionero mientras escuchas a toda paleta un "best of" de Creedence Clearwater Revival (grupo que he descubierto también esta semana) es una liviana pero efectiva terapia para mitigar los efectos de una noche brutal.

Por tanto queda recomendada la discografía de esta banda y de la cual os dejo aquí uno de sus temazos más sonados: I put a spell on you.

Casualmente... ;) Teneís más Creedence en casa del tito Jaime.

Holy Diver de DIO.

2009-10-03T11:32:00.004+02:00

Estaba ayer haciendo una "partida-repaso" al Guitar Hero I, II y el 80's y justamente en este último me he topado con una canción que me ha molado mucho. A DIO lo conocía sólo de oídas, pero nunca me había puesto a escucharlo. La canción en cuestión es Holy Diver y aquí tenéis un vídeo con dicho tema interpretado en directo. Haced cuernos con vuestros deditos y sacudid arriba y abajo las cabecitas!:

Dicen que cada cosa tiene su momento y yo, en estos momentos estoy conociendo a los clásicos del metal, a los papis de la tralla!!. Gente como Ozzy Osbourne, King Diamond, Alice Cooper o Judas Priest ya no empiezan a ser unos completos desconocidos.

Yeah!.

SCANDAL: Un nuevo grupo J-Pop... Pa' la saca!

2009-09-23T15:20:00.006+02:00

Poniéndome al día con la serie de Bleach, vía Youtube, he descubierto un nuevo grupete J-pop que me ha gustado bastante. La banda en cuestión se llama SCANDAL y su canción "Shoujo S" aparece en la décima cabecera de la serie:

Estas estudiantes de instituto de Osaka se denominan a sí mismas "la banda femenina de pop-rock japonés más poderosa" y la verdad es que escuchándolas no les falta razón. Parece ser que aún no han llegado a publicar un álbum de canciones completo y se dedican a ir sacando maxi-singles poco a poco.

En un principio pensaba que sería el típico grupo de tías que les dan unas guitarras y una batería y las ponen a hacer el tonto delante de una cámara. Pero parece ser, por lo que he leído en el enlace a la Wikipedia que os he puesto arriba, que no son sólo caras bonitas si no que ellas escriben e interpretan las canciones, cosa que me parece estupendo y una razón más para estar atentos a futuros trabajos. A mi desde luego me han convencido de todas todas.

Os dejo con el videoclip de la canción completa citada anteriormente, no sin antes recomendaros, que si tenéis tiempo y ganas, este enlace donde las podréis ver en directo.

Au!.

Mercadillo: Vendo cómics!!.

2009-09-15T12:04:00.011+02:00

Estos días he estado haciendo hueco por las estanterías y cajones y he decidido deshacerme de lo que tenéis a continuación:

Pack Sam & Twitch: Saga del caso John Doe -4 grapas normales y 1 grapa especial- (Guión: McFarlane, Dibujo: Alex Maleev) + ¿Me has visto? -Tomo tapa blanda- (Guión: Mark Andreyko, Dibujo: Scott Morse). 10€

Pack Impulso-Marvel: Impulso, núm: 1 (Guión: Waid, Dibujo: Humberto Ramos - Ed. Zinco) + Veneno: Origen oscuro (Guión: Zeb Wells, Dibujo: Angel Medina) + Aniquilación: Conquista 1 (VVAA) + Marvel: La generación perdida (Guión: Rogern Stern, Dibujo John Byrne) - Serie completa: 3 tomos de tapa blanda-. 15€

Pack Spawn: Serie Completa Spawn vol.2 núms. 1-38 (grapas) + Deuda con el diablo -Tomo tapa blanda- (continuación de la serie). (VVAA) + Regalo sorpresa!. 32€

Pack Tortugas Ninja -Color-: Teenage Mutant Ninja Turtles 1-4 (Eastman & Laird). Colección de 4 tomos de tapa blanda editados por Forum que comprende la saga principal de la serie (con algún que otro extra) coloreada -la serie original era en blanco y negro- bajo la supervisión de sus creadores. 45€

Si estáis interesados en alguna de estas cosas dejadme un mail de contacto en un comment, luego ya me encargaré de borrarlos debidamente. Habréis visto que van agrupados por packs, pero el contenido y los precios son flexibles. Preguntadme antes. El precio de los gastos de envío serán de 4€ y a través de MRW.

Venga, venga!!.

Au!.

Sobre la autoría de Batman.

2009-09-07T20:27:00.018+02:00

Hace unas cuantas semanas nuestro "arqueólogo de las viñetas" volvió a destapar otro claro ejemplo de injusticia dentro del mundo de la historieta como es la verdadera autoría de Batman.

Bob Kane se atribuyó la completa creación del personaje de El Caballero Oscuro dejando con una mano delante y otra detrás a Bill Finger, el cual aportó más ideas creativas sobre el personaje que el propio Kane.

No voy a dar más detalles del asunto por que el amigo Bruce ya le dedicó tres post al asunto y que podéis leer clickando aquí, aquí y aquí.

Mo Sweat propuso crear una especie de banner reivindicativo sobre el asunto en cuestión. De esta manera Bruce, La Perse, Mo y yo empezamos a darle vueltas al tema. El resultado fue el siguiente:

La historia del juego de palabras surgió entre Bruce y yo de manera fortuíta. Nos gustó y le dimos varías vueltas hasta dar con la frase gramaticalmente correcta en inglés.

Por otro lado, una semana después, continué la lectura que tenía pendiente del libro Eisner/Miller (Norma editorial) y entre las páginas 134 y 135 del libro me encuentro las siguientes perlas que paso a transcribiros.

MILLER: ¿Y Bob Kane?.
(...)

EISNER: Bob Kane. De él hay para hablar largo y tendido.

MILLER: Me encontré una vez con Bob Kane y fue algo extraño. Yo acababa de hacer Dark Knight, y me dijo:"¿Pero qué pasa?. ¿Por qué lleva esa mujer esvásticas por todo el cuerpo?".
(...)

MILLER: En realidad, Will (Eisner) era conocido entre sus compañeros como el único que no se cambió el nombre.

EISNER: No sabía por cuál cambiarlo (risas). Bob era la persona con más suerte del mundo que jamás podrás encontrar. Es el ejemplo perfecto de cómo tener éxito por pura suerte.

MILLER: ¿Has leído alguna vez esa historia que Archie Goodwin escribió que era una parodia de la carrera de Bob Kane?.

EISNER: No, ¿hizo una parodia?.

MILLER: Iba sobre un tipo que decía que era dibujante y contrata a un guionista y luego a un dibujante, de modo que crea un equipo creativo, ¡en el que no está él!.

EISNER: El otro día estuve hablando por telefono con Jerry Robinson (otro dibujante que trabajo para Bob Kane), al que todo este asunto le sienta bastante mal.

MILLER: Ah, sí, he hablado con Robinson. Él animó una ceremonia de los premios Eisner cuando propuso la creación de un nuevo premio con el nombre de Bill Finger que se otorgaría a los guionistas y dibujantes cuya labor nunca fue acreditada y que se llamaría "The Finger" (el dedo, en inglés), ¡acto seguido le mostro el dedo medio al público! (risas).

EISNER: Una cosa importante que recuerdo de Jerry Robinson es que una vez le dijo a Bob: "Mira, ahora tienes éxito, y te puedes permitir acreditarme por lo que he hecho", y Bob le respondió: "Yo no lo veo así". Ése fue el final de la discusión.

MILLER: Buff!.

Parece ser que ese juego de palabras entre el apellido del dibujante y el gesto desafiante y faltón que todos sabemos hacer con el dedo ya se hizo en su momento y por los principales protagonistas de la historia. Menuda casualidad!!.

En fin. Que ahí arriba tenéis el banner definitivo que Bruce creó y que podéis colgar en vuestras respectivas páginas para solidarizaros con el tema en cuestión.

Au!.

Iron Man: La llegada del Mandarín

2009-08-30T21:03:00.005+02:00

De entrada dadle al tema musical seleccionado y disfrutad de las imagenes.

Totalmente recomendado por mi parte este cómic de "El Latas" que cuenta con guión de Joe Casey el cual revisita el primer enfrentamiento entre el Mandarín y nuestro héroe metálico. Este señor consigue actualizar al villano y borrar esa sensación que me creó en las primeras historias de Iron Man (Tales of Suspense #50/ BM Iron Man #2) de "maloso de opereta" y totalmente desfasado.

Por otro lado los dibujos del desconocido Eric Canete en el campo del cómic (aunque no tanto en el de la animación), junto a la estupenda labor del colorista Dave Stewart, me ha cautivado por completo. El estilo "cartoon" de este artista le dan una fluidez y una fuerza a la historia pasmosa gracias al gusto por el detallismo, la estilización de los personajes y a los encuadres que utiliza en cada una de las viñetas, sobre todo en las escenas de acción que son totalmente espectaculares.

Y para que no sea siempre despellejar a las editoriales de turno sólo me queda decir que la edición en tomo sencillo que ha hecho Panini de esta miniserie está bastante bien. Por 10€ tenemos los 6 números y unos cuantos extras sobre el trabajo de Canete muy interesantes.

Au!.

Ya está aquiiiiiiií...

2009-08-22T01:28:00.000+02:00

Siguiendo como ejemplo lo que hizo Ternin hace un par de semanas, yo también he decidido dar un tiento a los cómics en versión original que podemos encontrar en Book Depository a ver que pasa. Aprovechando de paso que la edición graperil de Planeta de la Crisis Final no me está gustando nada y como este verano estoy dándole un repaso el idioma británico he decidido pedirme el tomo que recopila dicho evento.

Ayer llegó el paquete. Supongo que no cabía en el buzón porque apareció sigilosamente al lado de la puerta de casa... jurl!.

Cuando lo abrí me quedé con el culo "torcio" al ver la portada del tomo...

Sabía que en breve se iba a producir una muerte "importante" (de fondo suena aquella cancioncilla de "no estaba muerto, estaba de parrandaaaa..") pero realmente no sabía que ocurría aquí.

Ya he empezado la lectura, diccionario en mano, yyyyyy... De momento bien, sí, gracias. Palabras que no entiendo, personajes que hablan como el culo y un sin fin de expresiones de las cuales intuyo el significado, pero en general lo llevo dignamente. ¿Quien sabe a lo mejor no es el último que compro?.

Au!.

Autorretrato.

2009-08-09T19:56:00.012+03:00

El otro día mientras esperaba a que se grabara un CD de mp3 para mi coche me asaltó el impulso de hacer un dibujito sobre un cartón que había en esos momentos encima del escritorio.

Esto es lo que salió...

Bueno... Los que me han visto últimamente podrán ver un cierto parecido. Ahem!...

No suelo dibujar nunca y la verdad es que viendo esto me he dado cuenta que mis habilidades artísticas en este campo (y en muchos otros) se han quedado estancadas en mi época de la EGB. Sí, vamos, que dibujo como cuando tenía 12 años...

Parece ser que por muchos cómics que lea o mucha música que oiga no me convertiré en el próximo George Pérez o Akira Toriyama ni tocaré la guitarra como Kirk Hammett (de darle caña al Guitar Hero tampoco sacaré nada, jejeje!.).

George Pérez, Akira Toriyama y Kirk Hammett: Gente talentosa que nos hace la vida más llevadera.

No me considero una persona que destaque por alguna habilidad en especial, pero siempre he sido de los que piensan que los genios y/o artistas no se hacen si no que nacen. Siempre he disfrutado del talento de los demás, de aquellos que son capaces de compartir sus excepcionales habilidades con el resto del mundo. Y lo mejor de todo: A algunos de ellos les pagan por hacer lo que más les gusta!!. Eso sí que está bien...

Hoy en día ya sabemos que mucha gente trabaja para ganarse el sustento más que por la satisfacción personal y terminan (hablo en tercera persona, pero me incluyo en cierta forma) trabajando en lo que les sale y que, con el tema de la crisis, si se da el caso, ya es para pegarse con un canto en los dientes.

En fin. Pensamientos de un domingo cualquiera...

Au!.

Más camisetas!. Y ahora de Marvel!.

2009-08-04T01:06:00.009+03:00

Los de Inditex me parece que han pillado el truco para vender camisetas a cascoporro y están aprovechando a los personajes más conocidos del mundo del cómic pijamero para hacer caja, ya que por un lado van a enganchar a los aficionados a los tebeos y por otro al cliente "casual" amante de la cultura pop y demás.

Voy a tener que hablar con Amancio Ortega sobre ciertos honorarios por que ya es la segunda vez que le hago propaganda de sus trapitos, pero la verdad es que estas camisetas sobre personajes Marvel también les ha quedado bastante molonas.

Ayer se formó un caldo de cultivo que propició que arrasará con media colección de camisetas: el hecho de haber cobrado la paga, que sea algo basado en cómics, estar de bajón, y un poco cabreado, que es mi prenda favorita, etc. Total, que aparte de las compras comiqueras cayeron 4 camisetas, las que podéis ver en las fotos.

A parte de las que me llevé os puedo decir que hay de Spiderman, el Dr. Octopus, otro modelo de Hulk, dos modelos de Estela Plateada y de La Cosa. Mmmm... Creo que no me dejo ninguna. A igual que las del año pasado cada una vale 14'95€.

Pues eso, que el que quiera una ya sabe para dónde echar a correr!. Jajaja!. Corred, insensatos!.

Au!.

PD: Por cierto, ¿alguien consigue adivinar a quien pertenecen los dibujos de las camisetas.? La de Iron Man es Romita Jr y Bob Layton. El Capi, ¿de Sal Buscema?. Las que no tengo nada claras son las de Lobezno (¿Byrne o Arthur Adams?) y la de Hulk. ¿Alguien lo sabe?.

Star Wars Weekends: Dance-Off with the Star War Stars 2009 - Hyperspace Hoopla (Orlando Attractions).

2009-08-02T12:35:00.002+03:00

El otro día vía messenger una amiga me pasaba este divertido y marchoso video tomado en uno de los eventos que parece ser organiza una revista americana llamada Orlando Attractions (no lo tengo muy claro).

A mi me ha parecido muy divertido ver a las "Space girls" o a los temibles "Darth Street Boys". Jajajajaja!. Creo que vale la pena ver todo el video aprovechando que más de uno está de vacaciones.

Se lo dedico especialmente a Plisskencito ;)

Au!

Lo nuevo de Tim Burton: Alicia en el país de las maravillas.

2009-07-26T11:34:00.005+03:00

No sé vosotros, pero yo ya tengo ganas de ver qué tal le ha quedado a Tim Burton su versión del relato clásico de Lewis Carrol. Viendo la imagen de arriba de Johnny Depp caracterizado como el Sombrerero Loco y el trailer que os he colocado al final del post parece ser que el cineasta no ha escatimado a la hora de imprimir su particular imagenería en su último trabajo.

Johnny Depp y Tim Burton: Uno de mis binomios favoritos.

Espero que le salga un film mucho más redondo que la de "Charlie y la fábrica de chocolate", ya que ésta me pareció bastante floja. No puedo negar que me da cierto reparo ver que detrás de ella está la factoría Disney, ya que sin quererlo me viene a la memoria la truñera trilogía de los Piratas del Caribe. ¡¡Estos de Disney son unos controladores de tomo y lomo!!. Parece ser que los que más libertad creativa tienen (aunque, claro, no es lo mismo) son la gente de Pixar.

Os dejo con el apetecible trailer de la peli:

El gato me da bastante grimilla...

Au!.

Pagafantas: Biografía no autorizada.

2009-07-19T23:49:00.008+03:00

De entrada siento mucho decir que me va a ser imposible escribir una reseña como las que suelo hacer del film de Borja Cobeaga. El motivo, en cierta forma, es que esto no es una película, más bien es un documental sobre la historia de mi vida, al menos en lo que al plano sentimental se refiere.

Estoy seguro que a más de uno de los que la han visto les habrá resultado una comedia entretenida, pero para mi era como verme reflejado constantemente en un espejo. Ojo, no estoy diciendo que por ello sea una mala película. Formalmente la película es bastante correcta y en cuanto a las actores Gorka Otxoa y Julián López están geniales, aunque el primero de ellos debería ir con cuidado con los papeles que se va a ir pillando si no quiere encasillarse en plan Fernando Tejero.

"La cobra", "el koala" y "el lemur" son los nombres clave (hay que ver la peli para entender a lo que se refiere, aunque se podría adivinar ;P) para una serie de situaciones habituales en la vida de un pagafantas y que lamentablemente me han resultado demasiado familiares. Por no mentar esa situación en la que uno consigue quedar con la chica y de repente aparece algún ex-novio u otro tipo de maromo de por medio a marear la perdiz... tsk!.

Creo que una virtud que posee la película es que, al contrario que lo que suelen ser las habituales y edulcaradas comedietas romanticonas, no propone un "happy end" para el pagafantas, de hecho, y esto también me produjo cierta angustia, ni siquiera intenta dar una solución general para paliar el problema del "pagafantismo". Dicha actitud asocial aparece retratada a través del personaje del "Tío Jaime" (podríamos decir que es el pagafantas "senior") como una enfermedad crónica y de por vida.

En fin. Ya veremos...

Au!.

Volver a disfrutar remasterizadamente.

2009-07-08T21:53:00.013+03:00

Como estos días me he portado muy bien (vaya excusa...) y el individuo que me debía 4000 eurazos desde marzo ya se ha dignado a devolvérmelos (este motivo es mejor, obviamente) me he ido al Eroski a ver si aún llegaba a tiempo para hacerme con las Dragon Boxes de Dragon Ball Z.

He tenido suerte y de momento me he pillado la primera de ellas que además estaba rebajada: De casi 60€ que valía en su momento de salida ahora estaba por 45€.

Se trata de una colección de 7 cajas que Selecta Visión está comercializando desde el pasado octubre del 2008 y que terminará por completarse en diciembre del 2009. Todas ellas contienen una media de 10 DVDs con un total de 40 capitulos.

La verdad es que esta edición es la más cojonuda de todas las que se han aparecido de la mítica serie basada en el manga de Akira Toriyama por tres motivos principales:

1) Es una edición integra, sin censura, ya que la serie conforme iba pasando por las manos de las cadenas de televisión francesas o italianas estas le daban tijeretazos donde veían lo que ellos consideraban "demasiada violencia". A España nos llegó la edición francesa.

2) Toda la serie está remasterizada (y se nota). Ahora la imagen se ve más limpia y sobre todo los colores son más vivos.

3) Tiene disponibles todos los idiomas autonómicos en los que se dobló la serie. Además del castellano, tenemos el genial doblaje catalán (por que es el que yo disfrute en su momento), el gallego y el euskera. Y para rizar el rizo también han mantenido la versión original japonesa y que tantas ganas tenía de ver y oír (con sus correspondientes subtítulos, of course).

La única pega que le pondría es que se podría haber optado por darle una edición con más empaque como la que salió a la venta en japón allá por el 2003 (la de la imagen de abajo), pero bueno, mejor no, que si no el precio ya se saldría de madre.

En Japón, con motivo del 20 aniversario se está emitiendo desde abril Dragon Ball Kai, que no es otra cosa que Dragon Ball Z remasterizada a la cual se le ha eliminado todo el relleno para centrarse en los acontecimientos tal y cual aparecen en el manga original. La banda sonora original se ha sustituido por otra más orquestal bastante currada, pero creo que eso no era necesario. Y por último se han creado unos nuevos openings y endings en HD. Aquí os dejo con el opening que no está mal, pero si la cantara Hironobu Kageyama sería infinitamente mejor...

Cuando he llegado a casa no he podido evitar la tentación de destapar el pack y ver algunos capitulines en VOS y en catalán... Joder, me ha apetecido de repente un buen bocata de nocilla!!!.

Muchos kames para todos!.
Au!.

El estilo elegantemente retro de Bruce Timm.

2009-06-30T23:39:00.017+03:00

El otro día iba paseando por el blog de Mo Sweat vi que en uno de esos gadgets que van pasando imagenes apareció una ilustración de Hulka de Bruce Timm que me encantó y que paso a mostraros a continuación.

El caso es que me picó la curiosidad por ver más dibujos de este autor y saber algunos detalles de su vida y obra. Y la verdad es que me sorprendió lo que encontré.

Parece ser que Bruce Timm fue un autodidacta apasionado de los cómics de los 50-60 y, curiosamente, de la arquitectura decó. Según él está muy influenciado por artistas como Kirby, Buscema, Frazzetta y Steranko. Desde sus tiempos mozos siempre estuvo trabajando en estudios de animación como Filmation (los de mi quinta recordaran aquellas serie ochenteras de He-Man y los G.I. Joe e incluso Flash Gordon) o para Ralph Bakshi (aquel que intentó hacer una translación directa del libro a la pantalla del Señor de los Anillos y aunque se estrenó y salió al mercado posteriormente quedó inconclusa por falta de presupuesto) y Don Bluth (Dragon's Lair).

En su momento fue a pedir trabajo en Marvel y DC pero no hubo suerte. Sin embargo, casualidades de la vida sí que encontró trabajo en los estudios de animación de la Warner Bros que nos ha regalado esas fabulosas series animadas basadas en la franquicia DC de Batman, Superman, la Liga de la Justicia y la también interesante Batman beyond (Batman del Futuro). Bruce Timm es el que se encarga de los geniales diseños de los personajes de estas series.

El estilo de Bruce Timm me encanta: es muy simple, lineas básicas pero que dotan a sus personajes de la gracia necesaria para que no pasen desapercibidos. Siempre elegantes y en el caso de las figuras femeninas bastante sensuales.

Hoy en día tiene dibujos tanto de personajes de DC como de Marvel e incluso de series de televisión, películas, etc...Incluso hay algunos bastante picantillos, jejejeje!. Y como muestra os dejo con las imagenes más interesantes que he encontrado por la red y en su propia galería. Clickad sobre las imagenes si queréis ampliarlas.

¿Cómo?. ¿Aún estáis ahí?... Mmmm... Ya sé lo que queréis pillines... Venga va!. Que no se diga. Pero uno y a casa, eh?.

Au!.

The Killers y Tim Burton.

2009-06-23T21:05:00.007+03:00

Llevo un par de meses escuchando varios grupos nuevos para mi. Un amigo me pasó unos recopilatorios caseros en mp3 que estoy disfrutando un montonazo.

Uno de esos grupos son The Killers. Había escuchado un par de canciones de ellos, pero aún no había tenido la oportunidad de oír tranquilamente su discografía completa y he de decir que finalmente me han convencido por completo.

Para colmo, estos días entre la Fnac y Mediamarkt, he podido encontrar sus cuatro discos a precios más que razonables (entre 6'90 y 7'90€). Así sí da gusto comprar música!. Ya está bien de tanto mamoneo!.

Buscando información sobre la banda me enteré que uno de los videoclips está dirigido por el mismísimo Tim Burton!!. La canción se titula "Bones" y aparece en un su segundo álbum del 2006 "Sam's town".

Para ver el vídeo tendréis que clickar en el fotograma de abajo ya que el vídeo está protegido en el Youtube y no da el código para insertarlo en el blog.

¿Habéis visto que pedazo de homenaje que se le hace en el videoclip a Ray Harryhausen?.

Y ya que he sacado el tema de Tim Burton no puedo evitar dejaros con el "Celebrities" (antes llamado "Testimonios" en La Hora Chanante) que le dedicó Joaquín Reyes al director.

Au!.

La esencia superheróica por una buena causa.

2009-06-20T00:55:00.006+03:00

El otro día estaba aburrido haciendo zapping por los canales de ese ñordo llamado TDT y me topé con un anuncio nuevo de la Fundación Theodora que me maravilló completamente ya que han echado mano de la cultura comiquil más básica y que anida en el corazón de ese niño que llevamos todos dentro.

El niño disfrazado de Spiderman lanzando las "redes" y el otro chiquillo en pose molona mientras otros dos le mantean la capa son impagables!!. Qué majos!.

Au!.

Pau Gasol triunfa en la NBA: Los blancos sí que la saben meter!!.

2009-06-15T21:30:00.007+03:00

Pues, a ver, no soy yo mucho de ver deportes pero si cambiaran la hora en la que retransmiten los partidos de la NBA aquí en Spain, probablemente si que los vería. Tampoco soy un enterado ni un fan absoluto de este deporte, pero tampoco hay que tener muchas luces para darse cuenta del espectáculo tan importante que es la liga americana de este deporte.

Creo que le he robado esta noticia al amigo Jaime Sirvent, que yo sé que a él y a Mo Sweat, les encanta la NBA, pero es que Pau Gasol ha sido, que yo sepa, el primer jugador de la NBA español en alzarse con el anillo (de oro?).

Por lo que se comenta en la prensa parece ser que Kobe Bryant ha encontrado en Gasol el aliado perfecto para alzarse con el trofeo después de mucho tiempo sin obtener la victoria.

Pues nada: ¡Enhorabuena a todo el equipo de Los Angeles Lakers y en especial a Pau Gasol por marcar un hito dentro de la historia del deporte de este país en tierras americanas!.

Lo que ya no me ha hecho nada de gracia es la noticia que seguía a la victoria de los Lakers. No sé si lo habéis visto, pero algunos tienen una forma muy rara de celebrar las cosas. Partimos de la base de que a mi no me gustan las celebraciones de este tipo, pero bueno. Lo que las calles de Los Angeles sufrieron después del partido no tiene nombre y es totalmente vomitivo. Vandalismo y delicuencia que dio como resultado la cifra de 25 detenidos. ¡Y aún me parece poco!.

Estos no son aficionados al baloncesto. Son los energúmenos que aprovechan cualquier ocasión, sean celebraciones deportivas, manifestaciones o lo que sea, para dar rienda suelta a la violencia y caos que anida en sus infectas mentes.

Qué forma de empañar algo tan grande como es la NBA en concreto y el deporte en general...

Au!.

No diga pene, diga polla!.

2009-06-10T12:03:00.004+03:00

El viernes pasado el "diabólico" Bruce colgó un par de posts en los que recogía momentos cinematográficos en los que se hacía algún chiste de esos que tanto nos gusta a los tíos.

Esto me recordó que en los créditos finales de la peli "Superbad" (Supersalidos por estos lares) aparece una serie de dibujos, en teoría dibujados por uno de los personajes de la peli, en los que aparecen homenajeados películas ya míticas como Tiburón o Alien.

Aquí os dejo con el vídeo. En una primera parte veréis como Seth y Evan hablan de la obsesión del primero de dibujar compulsivamente pollas por todas partes cuando era más zagal. Está en inglés, eso sí. Lo siento, no había otro. Luego, en una segunda, aparecerán los créditos de la peli acompañados de los dibujos del supuesto pequeño artista.

Sin más. Espero que al menos os haya arrancado alguna sonrisa.

au!.

Los hombres que no amaban a las mujeres.

2009-06-04T19:37:00.016+03:00

Llevo unos días leyendo y escuchando críticas sobre dicha película. He encontrado todo tipo de reseñas: a favor, en contra, otras diciendo que el film es regulero. Cuando ocurre esto ya tengo claro que hay que ir al cine a verla para que cada uno saque su propia opinión.

El cartel de la peli original mucho más molón que el de la versión española. (Lo tenéis al final del post).

No negaré que, a priori, después de tragarme la de "Ángeles y Demonios", no tenía ganas de adaptaciones de best-sellers exitosos, pero ya que se había planteado la ocasión y la compañía era grata tampoco me lo pensé mucho. Además, ¡qué narices!, la peli es sueca y aún me relamo con el recuerdo de aquella joyita que es "Déjame entrar".

De entrada a mi la película me gustó. Me resulto muy entretenida a pesar de las dos horas y media que dura el largometraje. Por algunos comentarios que me han hecho parece ser que suele ser la reacción de la gente que, como yo, no han leído la novela de Stieg Larsson. Bueno, pues entonces me centraré en las cosas que como película me ha aportado y me han gustado de "Los hombres que no amaban a las mujeres".

En esta película tenemos a Mikael Blomkvist, un periodista de una revista llamada Millennium que se dedica a sacar trapos sucios del mundo de los negocios. En estos momentos Blomkvist está vigilado y acusado de difamación y calumnia contra un poderoso empresario sueco. Dicha empresa ha presentado una querella para arruinar la vida del periodista de forma definitiva. Antes de que el periodista vaya a la cárcel será requerido por otro rico industrial para que le ayude a averiguar qué pasó con su nieta desaparecida, Harriet Vanger, hace ya 40 años.

Por otro lado conoceremos a Lisbeth Salander, una hacker con pintas góticas, carácter esquivo y aparentemente frágil con un oscuro pasado que trabaja para otra importante empresa y que en cierto momento de la investigación de la desaparición de Harriet los caminos de Mikael y Lisbeth se cruzarán para dar lugar a una alianza que intentará arrojar luz a un caso cada vez más peliagudo.

El trabajo de Niels Arden Oplev dista un poco de ser un trabajo pulido. Lo digo por ciertos bailes de raccord que pude notar durante la proyección, los actores son más que correctos y la música de Jacob Groth cumple su cometido a la perfección (aunque sin destacar). Pero todo esto no es excusa para no meterse dentro de la historia, la cual avanza con un buen ritmo y va haciendo que el espectador sienta interés por los avances de la investigación y por la relación entre los dos personajes principales.

El hecho de que durante la primera parte del film cada personaje vaya por su lado me ha gustado mucho, de hecho me dio la sensación de que viene muy bien para conocer de que palo va el personaje de Lisbeth, mientras que el de el periodista queda claro desde un principio cómo es.

La película, y por extensión obvia el libro, es una crítica a la sociedad sueca en concreto y a la violencia de género en general. Aunque tampoco se moja mucho en el asunto, ni falta que hace, prefiero en este caso la sutilidad, Larsson y Oplev nos desenmascara un poco esa sociedad tan "polite" a ojos ajenos, pero que , como en todas las culturas con mayor o menor eficacia, ocultan sus secretos y perversiones más oscuras bajo el ambiguo manto de la doble moral. En cuanto al tema del desagradable, pero real, tema de la violencia de género la película nos plantea la siguiente pregunta moral: ¿Qué harías si tuvieras en tus manos la vida de un maltratador, violador y asesino de mujeres?. Pensad que estáis en un lugar dónde nadie os puede ver ni oír...

Me gustaría destacar el personaje de Lisbeth Salander, la cual se me ha antojado como bastante comiquero. Me explico: Lisbeth entraría dentro de esa categoría de heroína con un oscuro pasado, atormentada, maltratatada, que se ha hecho a sí misma a la fuerza y que no está dispuesta a pasar por lo mismo dos veces. Por la forma de actuar parece que su poder para luchar y resistir en la sociedad en la que vive se lo dé el dragón que tiene tatuado por todo su cuerpo y que en cierta escena me dio pie a pensarlo de verdad. De hecho me atrevo a decir que perfectamente podría ser un personaje creado por Frank Miller. Lo podéis comprobar mirando la peli o leyendo el libro, que según me han dicho aún aparece mejor definido el personaje.

Ya que sale a colación lo de la vicisitud entre adaptación cinematográfica y la novela he de decir que sí, quizás el libro sea mejor. Lo que suele decirse en estos casos. Yo romperé una lanza en favor de la película ya que adaptar un tocho de más de 600 páginas te obliga a hacer lo que han hecho los guionistas y es eliminar paja.

Por lo que me han comentado han simplificado mucho al personaje de Mikael, el periodista, a favor del de Lisbeth y han avanzado algunos acontecimientos que desvelan el pasado de ésta y que aparecen sólo en la segunda parte de las trilogía. Por mi parte entiendo ésta última decisión, ya que aunque en el primer libro no es necesario descubrir la infancia de la protagonista para seguir la historia, quizás en el film, cara al "gran público", era casi necesario para justificar las acciones de Lisbeth.

Con todo ello la película de "Los hombres que no amaban a las mujeres" no es una gran película, pero entretiene más que otras peliculejas interpretadas por Tom Hanks y con mayor presupuesto, presenta buenos personajes (como el que he destacado), una buena trama que se desarrolla a buen ritmo y plantea cuestiones morales a intentar solucionar en nuestro interior. Cómo digo, es una de esas que hay que ver para juzgarla bien. (Esta última parrafada me ha quedado un poco "Antonio Gasset", no?). :P

Au!.

Mis 15 cómics que salvaría de un (hipotético) incendio.

2009-05-29T20:19:00.009+03:00

Ya sé que llego como tres semanas tarde, pero la cosa me pilló fuera como ya sabéis y no pudo ser. Pero como se suele decir más vale tarde que nunca.

Ahí va mi selección de 15 cómics!:

1. Batman: Año uno (Miller/Mazzucchelli)
2. Green Lantern (Geoff Johns)
3. Flash (Geoff Johns)
4. Crisis en tierras infinitas (Wolfman/Pérez)

5. La Patrulla X (coleccionable Planeta): (Claremont/Cockrum/Byrne)
6. Spiderman (coleccionable rojo Planeta): (Varios)
7. Secret Wars (Shooter/Zeck)

8. V de Vendetta (Moore/Lloyd)
9. Cinder & Ashe (Conway/García-López)
10. Hellboy (Mignola)

11. Dragon Ball (Toriyama)
12. Death Note (Ohba/Obata)
13. Naruto (Kishimoto)

14. Superlópez (Jan)
15. Mortadelo y Filemón (Ibañez)

De todas formas espero no estar nunca en la tesitura de encontrarme en un incendio y tener que elegir entre toda mi colección... Glups!.

Au!.

Star Trek de J.J. Abrams: Buena lección de cine palomitero.

2009-05-26T22:16:00.006+03:00

Con el calorcito las películas de corte más comercial van asomando el hocico y van allanando el camino a producciones con desorbitados presupuestos y que tienen como misión entretener a toda la muchachada que intenta pasar un buen rato en las salas de cine.

Este año la maquinaria hollywoodiense, en un alarde de originalidad, ha echado mano de la nostalgia ochentera y ha apostado por Transformers, G.I.Joes y Terminators para intentar hacernos olvidar el bochorno veraniego. A priori todas ellas, y en mi opinión, lucen bastante bien. Ya veremos cómo termina el asunto...

De momento he podido ver tres peliculas pre-veraniegas: Lobezno, Ángeles y Demonios y Star Trek. Como quizás habréis adivinado algunos por el título del post la que más me ha gustado ha sido la del director J.J.Abrams, pero vayamos por partes.

La película protagonizada por el mutante más conocido de los cómics Marvel ha sido una auténtica decepción.

Para empezar tenemos un guión flojísimo, que quiere abarcar muchas cosas y que constantemente se ve atropellado por las ganas de meter escenas de acción sin sentido cada 5 minutos; un Lobezno que parece un niñato repitiendo todo el tiempo aquello de "te mataré", "no soy un animal", muy básico, vamos; el propio Hugh Jackman que a más de uno nos hizo creer que le había pillado el truco al personaje y al final ha sido que no, que se le da muy bien poner cara de "cabreao" y que con su torso desnudo queda muy molón en pantalla y poco más; algunos efectos especiales son indignos de una producción de este tipo y que en las pelis de Bryan Singer, sin haber tantos, lucían mucho mejor.

Me aburrí soberanamente con ella, mi único aliciente para seguir viéndola era comprobar hasta dónde eran capaz de seguir cagándola. En eso fue en lo único que no me decepcionó, ya que cada vez la cosa iba a peor.

En cuanto a la peli que adapta la novela de Dan Brown (ese junta letras que me cae gordo por la falta de rigor de sus novelitas peliculeras), tampoco tengo nada bueno que decir. Esta ya me la veía venir a lo lejos y la culpa fue mía por ir a verla. Algunos decían que era más entretenida que la de "El código Da Vinci"... No jodas!.

Donde decían "entretenida" deberían decir que "están mareando la perdiz durante más rato". Sin más. Todos los personajes corriendo por Roma como gallinas sin cabeza, haciendo alarde de lo listo que es el personaje de Tom Hanks y lo tonticos que son el resto, incluyendo al espectador, al cual lo intentan engañar continuamente con sus efectistas vuelcos de trama.

Hay excesivos planos aéreos en los interiores de los edificios en los cuales se nota demasiado que están recreados por ordenador. El final de la película, con todos los obispos diciendo tonterías sobre milagros y demás sandeces, la verdad es que me sacó de mis casillas. Atentos a esa especie de justificación de los errores de la iglesia cara al público... Para echar a correr, señores!.

Lo único bueno que podría destacar de ambas películas son las labores musicales de Harry Gregson-Williams y Hans Zimmer respectivamente. Trabajos que seguramente se apreciaran mejor escuchándolos tranquilamente en casa sin tener que tragarse las películas de turno.

Después de la escabechina, ya toca hablar de lo que para mi ha sido la sorpresa comercial de la temporada. J.J. Abrams, conocido por ser el creador de la serie Perdidos, se reconcilia con el mundo del cine, después de aquel bluff que fue "Monstruoso", y para ello ha decidido revitalizar la franquicia de Star Trek.

Sea dicho de antemano que yo de Star Trek ni papa, lo justito. Lo del saludo vulcaniano y poquito más. Después de ver esta nueva película sobre este universo me ha picado el gusanillo por ver el resto de películas a ver que tal. Por tanto, podríamos afirmar que J.J. Abrams lo ha conseguido y ha creado una buena película para los fans y para los no iniciados.

Star Trek es un entretenimiento divertido, bien hecho, variado dentro de lo que cabe, con un ritmo bien medido y una duración ideal. Los efectos especiales en este caso podrían ser excesivos para una producción de este tipo, pero no lo son. Están utilizados sabiamente y no intentan enmascarar el contenido de la historia. Los personajes aparecen muy bien definidos, tanto los principales como los secundarios, y a nivel interpretativo los nuevos actores, como es el caso de Zachary Quinto (que ya conocíamos por la televisiva "Heroes") o Chris Pine se codean con actores más veteranos como un casi irreconocible Eric Bana, Wynona Ryder o el mismísimo Leonard Nimoy, sin ningún problema.

Mención especial de nuevo para el compositor de la banda sonora del film. Michael Giacchino ilustra musicalmente la pelicula de una forma espectacular utilizando su ya conocido dominio de la gran orquesta. Muy destacable resulta la suite de los créditos finales de la película donde homenajea el tema principal de Star Trek creado por el genial maestro ya fallecido Jerry Goldsmith.

Por último quería destacar un detallito que me llamó la atención como es ese aire retro que posee la película en sí misma a la hora de mostrarnos las naves espaciales y demás con ese aspecto cuadriculado y tan ochentero y que sin duda percibí como el respeto a los orígenes de esta saga intergaláctica.

En definitiva una película comercial que cumple con el cometido de entretener de buenas maneras al espectador sin atosigarlo con repetidas escenas de acción sin sentido, ni, lo que ya me parece más grave en el cine actual, tomándolo por gilipollas.

Au!.

La hora de la verdad.

2009-05-24T23:07:00.006+03:00

(Para una experiencia multimedia en este post, recomiendo que activéis las canciones que os he preparado con el Goear).

El viernes pasado volví de nuevo al gimnasio y reiniciar mis ejercicios rutinarios.

...

Hoy el día era un poco especial, porque iba a comprobar si mis excesos gastronómicos durante el viaje a La Coruña y Pamplona me habían pasado factura. (Recordad que salí de casa con 80'5 kilos).

...

Una vez cambiado de ropa, bajé a la sala y después de saludar a unos compañeros del gimnasio, me dirigí un poco temeroso a la báscula.
...

Me planté delante de ella y activé la maquinita.

...

Cuando aparecieron los ceros en la pantallita, cerré los ojos y subí...

...No quise demorarlo más y rápidamente abrí los ojos y vi con sorpresa la nueva cifra...

¡¡¡80'2!!!

Ueeee!!. No he aumentado de peso!!. Toma yaaaaa!!.

Conclusión: Los pintxos, el pulpito y la cerveza no engordan... Siempre y cuando después de cada comida te dediques a pegar buenos pateos en vez de ponerse a dormir la siesta gorrinamente. ¿O que os creíais?.

La verdad es que estas vacaciones me estoy levantando más temprano que de costumbre y me acuesto antes. Como las gallinas que es lo que suele decir Lidia, jejejeje!). A ver si mantengo este ritmo, que de esta forma me cunde más el día y me encuentro mejor.

Au!.

De vuelta de todo...

2009-05-21T09:59:00.006+03:00

Hola a todos de nuevo!!. El lunes pasado volví de mi tour norteño. Tengo muchas cosas que contar, pero, como hablaba ayer con Jaime, esta semana estoy mostrando síntomas de un perezoso "jet lag". Así que en breve empezaré con algunos post sobre el viaje y algunos otros temas que tengo por ahí pendientes como es mi participación en lo de "Los 15 tebeos que te llevarías a una isla desierta".

En cuanto al viaje en sí os puedo avanzar que, aparte de todo lo que haya podido ver (y comer), se han producido cambios a nivel personal.

"Iniciar la velocidad de la sinapsis cerebral a voluntad",(2008) de Takeshi Murakami. Hasta el 31 de Mayo en el Guggenheim de Bilbao.

Tengo nuevos proyectos y por primera vez en bastante tiempo puedo ver más allá del muro de responsabilidades (muchas de ellas auto-impuestas), manías y fobias. Todo esto fue resultado de una conversación de sobremesa con mi amiga Lidia en la que empezamos de alguna forma a hacer una breve disección de las cosas que me bloqueaban a nivel personal hasta llegar a una posible solución y que tengo intención de poner en práctica en cuanto termine el verano.

En próximos post os contaré con más detalle.

Au!.

Déjame entrar: Romanticismo vampírico en la Suecia de los años 80.

2009-05-02T11:07:00.011+03:00

No puedo irme de vacaciones tranquilo sin recomendaros al 100% la película que vi el jueves pasado en compañía de Jaime, y no, no estoy hablando de la lamentable "Lobezno" (ya veremos si algún día me da por dedicarle un post... Que lo dudo...), si no de una película que merecidamente ha arrasado en varios festivales de cine, incluído el de Sitges. Estoy hablando de "Déjame entrar".

Sirva de entrada, o quizás para los que tengan prisa, que a mi me ha parecido una de las mejores películas de vampiros que he visto. Es una peli que está muy lejos de las últimas, bochornosas y sonrojantes versiones que han dado los estudios hollywoodienses, cuya referencia más directa y reciente la podemos tener en "Crepúsculo". Aunque eso es otra historia.

Pero no nos quedemos ahí, por que esta película sueca dirigida por un casi novel Tomas Alfredson, contiene muchas más capas. La película, utilizando la excusa de los vampiros se adentra en la sociedad sueca de una forma concreta, pero también posee los suficientes ecos universales como para no quedarse en una simple generalización local.

Desde un primer momento ya es de agradecer que el propio escritor de la novela, John Ajvide Lindqvist, haya sido el que ha adaptado el guión para la película. En ella nos presenta a Oskar, un chavalín de 12 años, que en una fría noche conocerá a Eli, una chiquilla de su misma edad y con aspecto desaliñado que se acaba de instalar como vecina suya. Eli oculta un oscuro secreto: Es un vampiro.

Sobre este convencional tapiz la novela de Lindqvist empieza a hacer desfilar una serie de hechos y situaciones que por desgracia, a pesar de estar ambientados en los años 80, siguen estando de actualidad: el drama que viven los hijos de las familias desestructuradas, el problema del alcoholismo (sobre todo en aquellos países del norte), los suicidios, la actos violentos por parte de la población más joven y los abusos escolares. Todos estos aspectos son presentados bajo la sombra de la temática vampírica sin enmascararlos en ningún momento.

Con esto no quiero que os equivoquéis y penséis que no es una peli de vampiros al uso. Todo lo contrario: el guión no se corta a la hora de utilizar los clichés clásicos de la figura del vampiro y de las pelis de este género. Eso sí, lo hace con tanta seriedad que no chirría en ningún momento.

Por su parte, el director Tomas Alfredson, consigue algo muy difícil como es plasmar un personaje romántico como es el vampiro, muy dado a depender de una escenografía muy concreta para dar el pego, en el ámbito sueco donde el elemento gótico está totalmente ausente en su arquitectura. En esta película la sobriedad en la dirección es sinónimo de elegancia y buen gusto. El director ha sido muy hábil en este sentido, de hecho se ahorra unos euros en efectos especiales, y no se recrea en los detalles de la sangre ni de la violencia. Utiliza planos generales o cortos a su voluntad y nos evita las partes que podrían dar más dentera al espectador (quizás el espectador que le guste ver casquería no salga satisfecho en este sentido). Y si me apretáis un poco os puedo adelantar que en toda la peli no aparece ni un sólo colmillo. Lo dicho elegancia y sobriedad ante todo.

Dejando de lado los aspectos formales del film otros detalles que me gustaron a nivel personal como la escena "de cama" que vendría a simbolizar el despertar sexual, ese sentido infantil de la satisfacción por la venganza (que no deja de ser algo retorcido y cruel), el hecho de que Eli se sienta maldita por su condición de vampira y la relación con esa especie de "ghoul-cuidador" que tiene la niña y que adelanta un futuro un poco triste para su sucesor.

Por último señalar también que esta película a despertado en mi el recuerdo de ciertas novelitas juveniles que leía de pequeño y que igual muchos de vosotros conocéis. Me refiero a las historias escritas por Angela Sommer-Bodenburg de "El pequeño vampiro", y que en los 80 también contó con una serie de televisión.

De la película creo que no he olvidado decir nada. Sólo me queda despedirme de vosotros hasta allá el 19 de Mayo porque no sé si podré postear algo durante las estancias en A Coruña y Pamplona.

Recordad que al próximo fin de semana los aficionados a los cómics postearemos los 15 cómics (grapa, tomo o sagas) que nos llevaríamos a una isla desierta o que salvaríamos de un hipotético (por favor!) incendio. Yo supongo que lo haré cuando vuelva.

Nos vemos!. Au!.

PD: Que conste en acta que salgo de viaje con un peso de 80'5 kilos. Veremos cuanto peso cuando regrese de la tierra del pulpito a la gallega y del reino del pintxo. :P

Magia II

2009-04-27T00:37:00.003+03:00

Película: "Clerks 2" (Kevin Smith)
Canción: "ABC" - Jackson Five.

Más magia aquí y aquí.

Y ahora un poquito más.

2009-04-23T18:43:00.007+02:00

Como algunos sabéis Alcoy está estos días en plenas fiestas de Moros y Cristianos. Ayer mientras estaba viendo la "entrà" cristiana y pegaba un trago de "mentira" me acordé que el pasado día 18 de abril este blog cumplía dos añetes.

Dos años ya posteando y compartiendo mis aficiones personales, dando la lata con mis manías y malos rollos. Las cosas van cambiando y yo voy aprendiendo un poquito cada día. Pero todo esto no sería posible si no estuvierais vosotros leyendo y aportando vuestros, para mi, valiosos comentarios. Palabras de aliento, recomendaciones, opiniones y críticas que nutren este espacio virtual que he reclamado como mío y que espero poder mantener durante más tiempo.

Es difícil ocultar el hecho de que me mantengo fiel a los amigos blogueros habituales y es que soy un comodón. He añadido más blogs de gente nueva que considero muy interesantes, pero esto es un mundo tan extenso, o más bien infinito, que dificilmente puedo comentar en todos ellos. Así que hago lo que seguramente hacen todos: Leer, pasar de puntillas y saludar con la mano silenciosamente a lo lejos.

Me he hecho la promesa de postear un poquito más. Ya veremos... Jejejeje!. Me apetece escribir sobre muchas cosas, pero al tener tantos "vicios culturales" he de repartir el tiempo bien.

Gracias a todos por vuestras visitas y por dedicarme un ratito de vuestro tiempo!.

Para despedir este post he considerado oportuno el siguiente tema de Fito & Fitipaldis titulado "Un buen castigo" y que espero os guste.

Un abrazo!.

Resident Evil 5: Consigue todos los emblemas de la BSAA...

2009-04-15T21:17:00.004+02:00

A lo mejor algunos de vosotros ya os hayáis pasado a estas alturas el Resident Evil 5 e igual os habéis puesto a buscar como locos los dichosos emblemas azulitos para desbloquear algunos trajes y demás pijerías del juego.

Yo finalmente he desistido por completo de buscarlos por todo el juego: Algunos se ven a simple vista, pero hay algunos que no los encontrarías en 10 años.

Para todos aquellos que también hayáis tirado la toalla en el intento os dejo este estupendo vídeo dónde nos explican de puta madre donde encontrarlos todos. Seguramente más de uno no parará de soltar improperios al descubrir cómo y dónde se encontraba ese emblema que le faltaba.

Dadle las gracias a la tal Game Girl Miss que se curra unos vídeos bastante cachondos. ;)

Au!.

Lunes dominguero: Haciendo el "sundaydriver".

2009-04-13T20:16:00.003+02:00

Bueeeno... Aprovechando que por aquí también es fiesta y después de la resaquilla "monera" con las primeras "mentiretes" (una bebida a base de café licor y granizado de limón) he quedado con Toni para pegar una vuelta con su recién estrenado Porsche 944.

La verdad es que ha sido toda una experiencia llevar un coche de este tipo. Eso de tener el motor empujando desde atrás, ya que la tracción es trasera, en vez de ser arrastrado desde las ruedas delanteras da cierto respeto a la hora de conducir. Así que cuando he ido conduciendo yo he ido con sumo cuidadito... Además que el coche no es mío y pasando de disgustos, jejeje!.

Luego ya Toni ha pillado el coche y hemos ido a unas carreteritas de montaña que él se conoce muy bien para poner el coche un poco a prueba y la verdad es que es acojonante como responde el coche y eso que es un modelo que tiene 25 años. Eso sí, está impecable, con todos los elementos mecánicos a punto y unas ruedas anchas que aseguran un mejor agarre. El que se agarraba bien era yo a la puerta del coche... XD.

Como tiraba eso!!. Y lo que más risa da es que el que conduce te diga que "aún no le he pillado mucha confianza al coche"...

Toni: ¿Hueles?.
Osu: Eeeh... Perdón... Se me ha escapado.
Toni: Noooo... Digo el olor a frenos!.
Toni: Aaah, sí, eso también...

Au!.

Criticando críticas.

2009-04-02T11:34:00.001+02:00

Según la R.A.E.:

crítico, ca. (Del lat. critĭcus, y este del gr. κριτικός).
8. f. Examen y juicio acerca de alguien o algo y, en particular, el que se expresa públicamente sobre un espectáculo, un libro, una obra artística, etc.

Ahora, como ejercicio práctico, me gustaría que ampliarais la imagen adjunta aquí abajo y la leyerais con calma. Se trata de la sección de cine del periódico comarcal Ciudad (de Alcoy) del pasado domingo 22 de marzo.

¿Se adecua la definición de "crítica" a lo que habéis leído?. Yo no lo creo.

Como sabéis, todo periódico que se precie presenta la cartelera semanal y acto seguido suele contar con la opinión de críticos o algún artículo que venga a colación por el estreno de una peli de tal o cual actor, director o género cinematográfico.

Aunque lo pueda parecer no estoy intentando descalificar el trabajo de este colaborador del periódico. Pero francamente no es este tipo de artículo lo que me gustaría encontrar cuando quiero saber la opinión de una persona respecto a una peli de estreno.

No me interesa si el señor que escribe va o viene del gimnasio, si hoy cena o no, ni los hierros que atraviesan su rótula. Simplemente quiero saber qué le ha parecido la película.

Me parece muy triste que un periódico a nivel comarcal como es el Ciudad no tenga una sección de crítica cinematográfica un poco más rigurosa. Porque con este tipo de "reseñas", más propias de un post escrita en cualquier blog personal, no ayudan nada a que la gente vaya al cine y menos a ver películas tan interesantes como es el caso de "La Duda". Es más, me parece que lo que él pone como "posdata" a la izquierda del texto principal se podría adecuar más a lo que busco.

A raíz de esto lo que también me parece muy triste es que gente totalmente apasionada por el cine, que le encanta escribir sobre este arte y con un gran bagaje cultural no tenga la oportunidad de ver publicadas sus reseñas en la prensa pública. Sin ir más lejos, si todavía no lo conocéis, os recomiendo la crítica de Jaime Sirvent de la película Gran Torino. Ya sólo en el primer párrafo se habla de más cine que en toda la reseña que aparece en el ejemplo del periódico que os he puesto.

Y lo peor de todo, y saliéndome ya del tema cinematográfico: No me puedo quitar de la cabeza de que el Ciudad sea un reflejo para la gente de fuera de la propia idiosincrasia alcoyana. Lo que vendría a ser un quiero y no puedo constante, de aparentar ser algo más grande e importante de lo que realmente es...

Au!.

Outlet en Valquirias.

2009-03-27T16:33:00.008+02:00

La tienda de mi pueblo está liquidando stock ya que se traslada de local en breve. Así que podéis encontrar ofertas jugosas de todo tipo. Si pincháis aquí tendréis acceso a todas ellas. Tenéis de todo manga, anime, cómics marvel, cosplay y merchandising con precios brutales. Espero que encontréis alguna cosilla que os interese.

Pensad que cuantas más artículos compréis más os lo agradecerá luego mi espalda y riñones por que supongo que me tocará echar una manita con el traslado... Jejejejeje!.

Au!.

One Panel of Pain (OPP) vol.4 - Warsman vs. Pentagono.

2009-03-20T16:56:00.010+02:00

En el mismo año en el que nací (1979) apareció en el semanario Shonen Jump "Kinnikuman" un manga en el que los protagonistas eran luchadores de wrestling y en el que, a pesar de que poco a poco los combates se hacían cada vez más épicos y difíciles, imperaba el humor más gamberro.

Sus autores Yoshinori Nakai y Takashi Shimada, conocidos ambos bajo el seudónimo de Yudetamago (huevo duro, en japonés), dieron a conocer a Kinnikuman el año anterior en la misma revista, pero no fue hasta mayo del año siguiente cuando empezó a publicarse la serie regular.

En 1983 se empezó a emitir el anime que bastantes años después, con la eclosión de las series de animación japonesas, llegaría a las televisiones de España gracias a las cadenas autonómicas. En su versión catalana, que fue con la que llegué a conocer al personaje, Kinnikuman pasó a llamarse Musculman (o también Musculator, aunque el nombre verdadero, el que le pusieron en su planeta, era Suguru).

En esta serie habían un buen número de personajes además de Kinnikuman. Uno de los que más me fliparon en ese momento fue Warsman; un ciborg malote de la antigua URSS que luego pasó a ser coleguita de la panda de Musculman. Como algunos recordaréis sus primeras apariciones con ese aspecto daba bastante cague y mal rollo. Y no era para menos, en sus combates no salía nadie bien parado del ring. Como podemos observar en esta viñeta.

El manga se ha publicado por primera vez en España por Glénat hace un año y consta de 18 tomos. Por desgracia sólo se ha editado en catalán, la cual cosa, aunque a mi me haya encantado la idea, me parecido una jugada muy mala por parte de la editorial. Series como Naruto, Bleach y Dragon Ball si que se publican en las dos lenguas (castellano y catalán), ¿por que no hacerlo con esta?. ¿Y la gente que no habla catalán qué?. No lo entiendo, la verdad...

Aquí os dejo con el opening de la serie en valenciano (por que el catalán se ve horribilis!):

Y por aquí el famoso bailecito de Musculman, jajajaja!.

Au!.

PD: Seguro que con este OPP me dejo a los "americaners" de Spacebooger con el "culo torcio", pero me da igual. La verdad es que me apetecía hablar de este anime/manga.

Ejercicio de nostalgia: Los 15 cómics de mi "infancia"...

2009-03-13T19:11:00.015+02:00

Mi primera actualización en una semana... Ya!. Ya lo sé!. Pero es que he estado liado con otros menesteres y además estaba entretenido preparando este post que tiene su miga.

A raíz de un post de Mo Sweat, Bruce y él mismo tuvieron a bien proponer un fin de semana nostálgico en el que se instaba a todos los blogueros que quisieran hacer un ejercicio de memoria para rescatar aquellos cómics que marcaron la vida de sus lectores.

Yo no me he podido resistir a participar en dicho evento, aunque mi caso es especial y me váis a permitir que mi arco de infancia abarque hasta los 21 años, ya que no fue hasta entonces cuando me metí de cabeza y en serio en este "multiverso".

1) Mortadelo y SuperLópez: Desde antes incluso de saber leer, mis padres ya me compraban tebeos de Mortadelo. Así que mi base comiquera son los geniales personajes creados por Ibáñez. Dos de mis historias favoritas son "Los invasores" y la de "Los Monstruos". Poco después ya cayó alguno que otro de SuperLópez , y creo recordar que fue mi abuelo el que me regaló el primer número de SuperLópez, así que imaginaros que recuerdos me trae ese número (que aún conservo!). Mención especial de aquellos dos números donde SuperLópez compartía protagonismo con el llamado Supergrupo. Seguro que muchos de vosotros recordáis la visita al Banco de los Superhéroes. Qué grande estuvo Jan ahí!.

2) Batman (la adaptación a comic de la peli de Burton), Iron Man y ese libro de Historia de la música: Entre los 9 y 11 años siempre miraba de reojo los cómics de Marvel y DC, pero nunca llegaba a comprar ninguno ya que aquello de "continuará" era una cosa que no entraba en mi cabeza. Además en mi pueblo no era muy fácil encontrar los cómics de una forma continuada, al menos en los kioscos de mi barrio. LLegué a comprarme la adaptación de la primera peli de Batman por que tenía un principio y un final que era más de mi gusto. Ahora lo miro y me doy cuenta de que detrás de dicha adaptación están O'Neil, Ordway y Oliff... (Je!). También tuve el número 121 (USA) de Iron Man (ni idea de con qué numero español se corresponde) que creo que rapiñé "sin querer" de alguna consulta del medico o algo. Los dibujos de Romita Jr. y Bob Layton fueron los que definieron la imagen ideal que yo tendría de Iron Man durante mucho tiempo. Luego está ese libro sobre Historia de la Música en clave de cómic que me dió un primo mío y que fue muy influyente para mi ya que fue el que me transmitió el gusto por la música clásica. Tanto el de Batman como el de música aún siguen en mi estanterías.

3) Dragon Ball y Dr. Slump: Entre los últimos cursos de la EGB y comienzos del instituto lo único que coleccionaba en serio eran estos mangas. Fue el momento en el que las series japonesas irrumpieron en los kioscos de nuestro país, y llegaron para quedarse. Ya lo creo!. Akira Toriyama, a través de su incombustible personaje Son Goku, fue el que se encargó de enseñarme algunos valores que hoy por hoy perduran en mi carácter. Los que me conocen lo saben. También fue la primera serie, en su versión anime, en la que morían los personajes principales... Noooo!. (Aunque después resucitaran, pero el disgusto no te lo quitaba nadie!).

4) Spawn, Xenozoic Tales y Conan: Después de un periodo de sequía, a inicios de mi etapa universitaria en Valencia, se abrió un mundo nuevo para mi. Estaba en una capital y habían tiendas de cómics. Me llamó la atención el Spawn de Todd McFarlane y me pille un tomito que recopilaba los cinco primeros números de la colección y enseguida me enganché. Algunas semanas "hacía régimen" para poder comprar más cómics y seguir con la historia. También descubrí el cómic en el que se basaba uno de mis videojuegos favoritos "Cadillacs & Dinosaurs", su autor era Marc Schultz y eso eran aventuras de las buenas. Lo uno llevó a lo otro, y empecé a darme cuenta de la importancia de los autores. De esa forma llegué al Conan de John Buscema. Ese era el Conan que yo quería!!!. No tardé en hacerme con algunos tomos de los que publicaba Forum por aquel entonces.

5) La Patrulla X y Spiderman: Gracias a la primera peli de Bryan Singer apreció el coleccionable de Planeta con la etapa de la segunda génesis de los X-Men de Cockrum y Claremont y después rápidamente me enganché a la Patrulla X original gracias a la Biblioteca Marvel. Por aquel entonces también estaba apareciendo los primeros números de el Spiderman clásico post-Ditko que tenía como artista estrella a John Romita Sr. Esto era lo que había deseado desde que era chavalín; tener al alcance de mi mano todas las historías clásicas de forma ordenada. Me ayudaron mucho el correo de los lectores y las explicaciones de cada número. De esa forma pude, poco a poco, cogiendo carrerilla y saber que es lo que más me interesaban de esas colecciones. Era como aprender a ir en bicicleta!. Jajajaja!.

6) La Liga de los Hombres Extraordinarios, Watchmen y Sin City: Después de adquirir cierta experiéncia comiquera. Ya estaba listo para abordar a esos autores de los que todos hablaban. Alan Moore y Frank Miller. El primero me maravilló cuando cogió a los personajes literarios más famosos del S.XIX y los reunió para crear un grupo de superhéroes inigualable. Después, en Watchmen, me mostró que, al igual que hizo Sergio Leone retratando el ocaso de la figura del vaquero o cowboy, los superhéroes también pueden desmitificarse, y mucho. En cuanto a Miller y Sin City me encantó la estética, la forma que tenía de crear escenas utilizando el blanco y el negro y esos personajes llevados al límite y cuyas vidas giran entorno a la venganza, al ojo por ojo.

Y hasta aquí llego la nieve!. Buff!. Me ha costado un poco sintetizar (?) todos esos recuerdos, pero la verdad es que lo he pasado muy bien con este ejercicio de nostalgia tebeística.

Au!.

One Panel of Pain (OPP) vol.3 - JLA / Vengadores.

2009-03-06T19:47:00.004+02:00

En la penúltima viñeta del primer número (de 4) del crossover JLA / Vengadores aparece una de las hostias más monumentales que he visto en todo lo que llevo leyendo cómics.

Ya sabemos que Superman es uno de los personajes más poderosos que existen, pero otra de sus debilidades, además de la conocida kryptonita, es la magia. Por tanto, teniendo en cuenta que el Mjolnir, el martillo de Thor, es un artefacto mágico que no os extrañe ver dicha escena...

¿Doloroso?. Sin ninguna duda. Fijaos que incluso hace sangrar a Superman en el momento del impacto. Vaya pasada!.

Esta escena se la debemos a los geniales Kurt Busiek y George Pérez que allá por el año 2003 crearon este insuperable crossover entre el Universo DC y el Universo Marvel. Una auténtica delicia para los aficionados a los cómics pijameros.

Podéis observar más piñas como esta a partir de esta noche en Spacebooger. ¡No os olvidéis de votar el que más os guste!.

Au!.

30...

2009-03-03T23:49:00.010+02:00

Ñuff!.

Eso es lo que voy a cumplir esta semana. La verdad es que creía que estaba por encima de estas cosas del rollo de las edades, pero la verdad es que sí que me está afectando un pelín (bastante). Desde el Lunes que estoy bastante "Chof!": desanimado, desganado, enfurruñado y un poco más uraño que de costumbre. En definitiva bastante "asqueado".

También es cierto que tengo muchos amigos que ya han llegado a dicha edad, pero es que, no sé, era como que parecía que a mi no me iba a llegar (no, ni huevos!).

Creo que lo me jode no es cumplir los años, si no el hecho de llegar a este punto y echar la vista atrás y ver mi historial y la situación actual... No estoy nada de acuerdo con algunas cosas que he hecho, otras las podría haber hecho mejor; siempre me queda la duda de si aquello o lo otro hubiera valido la pena o no. Lo que realmente me llena la cabeza estos días es todo aquello que no he hecho todavía a estas alturas de la película...

Supongo que también influye mucho todas las mierdas que llevo arrastrando desde hace unos años y de las cuales ya hablé en su momento.

Este año me parece a mi que ni celebración ni pollas. No estoy nada "panderetero". No, de momento. Igual al jueves o el viernes he cambiado de parecer. O a lo mejor lo celebro en Mayo. Vete tú a saber.

Esto es lo que solía oír por ahí que llamaban "Crisis de los 30"... Vaya, vaya...

Parece que a veces la vida sea un crossover de la DC... ;)

Au!.

Actualización: Plissken también cumple años este mes y contestando a mi felicitación...

Plissken dijo...
Osukaru, es que este mes es el de los sensibles, los soñadores, los indecisos y la buena gente. Espero que su crisis no sea final y que la supere en compañía de amigos, familia y colegas virtuales. Y si no con un par de partiditas al Guitar Hero se espantan las penas ;D ¡Un abrazo y muchas gracias!!.

Muchas gracias a tí también!!. Tendré en cuenta lo del Guitar Hero!. XD

One Panel of Pain (OPP) vol.2 - Spawn /Batman.

2009-02-28T02:21:00.005+02:00

Entre el número 16 y 18 del volumen 1 de Spawn (según la edición española) tuvo un encuentro con cierto Caballero Oscuro. Dicho cruce fue concertado por Frank Miller y Todd "muñequitos" McFarlane.

Como suele ser habitual en estos crossovers en el instante del primer encuentro entre los personajes se desarrolla una batallita para luego terminar haciendo liga para resolver un caso común. Este caso no es una excepción.

Una vez resuelto el tema los personajes se despiden aunque Batman no ha quedado muy contento con su eventual compañero de aventura. Por un lado, por que no aprueba sus métodos y por otro por que aún se acuerda del recibimiento que le había dado. De modo que para despedirse le deja un "souvenir"...

Batman es de esos que siempre dejan huella...

Como detalle final os puedo decir que durante más de 75 números (prácticamente hasta el final del primer volumen) Spawn lo pasa con la cara partida y cosida con un cordón de zapatilla. ;)

Más viñetas de dolor es Spacebooger.

Au!.

Energize me de After Forever.

2009-02-26T12:02:00.008+02:00

Últimamente estoy enganchadete al último disco de After Forever. Un grupo de Gothic Metal proveniente de los Países Bajos que me recomendó Carol y que desgraciadamente se disolvieron a principios de este mismo año.

Uno de los temas más potentes y pegadizos de este disco, que lleva por título el mismo nombre del grupo, es el siguiente que os dejo aquí y que se llama "Energize me". También he añadido las letras de dicha canción mediante un curioso gadget que he encontrado. Podéis controlar la velocidad del texto pasando el puntero del ratón por encima. Espero que os guste!!.

Mola, eh!!. Como habréis podido es un videoclip muy "elemental". Lo digo por lo del aire, agua fuego y tierra, jejejeje!. Curiosamente aparecen los cuatro elementos en dicho vídeo, aunque no deja de ser un tópico en los videoclips metaleros. ;).

Au!.

PD: Llevo dos días queriendo hacer un post sobre un mail que me enviaron, pero tengo problemas con el copypasteo y blogger. Así que os lo digo rapidito. El mail versaba sobre un grupo de falsos Guardia Civiles que no son más que una banda de Rumanos que paran a los conductores en carreteras secundarias por la noche (por que los disfraces no son muy creíbles a la luz del día). Luego los hacen bajar, los encierran en un furgón y aprovechan para robar todo lo que tengan dentro del coche. No sé si es verdad, por que supongo que lo habrían dicho a bombo y platillo por la tele, pero de todas formas y como dice el colega Plissken: "Tengan cuidado ahí fuera!".

One Panel of Pain (OPP) vol.1 - The Ultimates.

2009-02-20T19:20:00.005+02:00

Nueva propuesta comiquera de Spacebooger. Hace un par de semanas, tras el merecido descanso después de los Friday Fights Nights, este blog americano propone a la blogosfera que posteemos una viñeta que resulte realmente dolorosa.

Yo, para empezar, he pillado el tomo 1 de The Ultimates de Mark Millar y Brian Hitch y en el número 5 USA, podemos encontraR el siguiente momento...

Como diría Berto: ¡¡ZASCA!!

Os dejo a vosotros descubrir quién es quién en esta dolorosa escena.... Que yo de verla se me revuelve el estomago...

Au!.

Bienvenidos al circo...

2009-02-19T13:17:00.005+02:00

No sé si algunos de vosotros os habéis enterado de la noticia del niño-padre de tan sólo 13 años. Podéis clickar en la imagen para ver la noticia o aquí.

El caso es que a mi todo esto me suena a montaje. Un bluff producto de la crisis para poder salir del paso o del ingenio (totalmente discutible en este caso) de unos caraduras y las ansias de la prensa sensacionalista por vender basura.

Lo que me lleva a pensar que esto sea un fake como la copa de un pino es "lo bien" que se lo han tomado los padres de los chiquillos protagonistas y el hecho de que en ningún momento dudaran en contratar a un representante para conseguir vender la dudosa primicia por 28000 euros y lo que llegarán a sacar si la cosa sigue adelante.

Que los zagales en cuestión hayan sido unos tarambanas y la hayan cagado puedo asimilarlo, pero que los padres de unos y otros lo hayan estado orquestando todo desde las sombras me parece algo totalmente mezquino, gañán y deleznable.

Ya veremos cómo acaba esto o no, por que igual es una de esas historias que terminan diluyendose en el tiempo...

Au!.

Big Culo Day 2009: Danger Girl - La tira de culos.

2009-02-16T11:14:00.013+02:00

Un año más el Marciano más verde de la blogosfera convoca a todos los bloggers para que participen en esta divertida -y vistosa- iniciativa que ya va camino de convertirse en toda una tradición moderna.

Yo por mi parte he trincado el tomo de las aventuras de las Danger Girl de J. Scott Campbell y Andy Hartnell ya que está plagadito de culos. De todos ellos os dejo con esta pequeña selección.

No he podido pasar por alto una de las cosas que durante esta semana pasada nos explicó Jotacé. En este mismo cómic me he encontrado de narices con lo que él llama "El Plano Marcianooooo".

Y ya que estoy hablando de Danger Girl, no voy a dejar pasar la oportunidad de recomendar este tebeo. Vale, reconozco que Campbell no escatima a la hora de presentar a sus chicas enseñando "pollo" (muslo, contramuslo y pechuga), pero esto no quita que el cómic sea muy divertido y entretenido.

Una historia sin muchas complicaciones, con espionaje y contraespionaje, nazis, ninjas, humor, mucha acción, homenajes cinéfilos y también mitos y leyendas sobre objetos mágicos malditos. En definitiva un obra que no engaña a nadie y ofrece al aficionado una lectura amena, dinámica y con unos dibujos espectaculares.

¡¡¡Feliz Big Culo Day a tod@s!!!.

Au!.

Arqueología consolera práctica.

2009-02-12T20:40:00.016+02:00

Esta semana he estado liado desenpolvando y poniendo a punto una de mis consolas favoritas de cuando era mozo: la Mega Drive.

En su momento, cuando me tocó elegir consola de 16-bits, opté por la Super Nintendo ya que técnicamente la superaba en todo, pero nunca le he hecho ascos a la Mega Drive. Algunos os preguntaréis a qué viene ese comentario y es que hasta finales de los años 90, antes de la irrupción de Sony en el mercado, Nintendo y Sega mantenían una fuerte lucha por dominar el sector del videojuego doméstico, habían otras consolas como la Neo-Geo o la Turbografx (muy superiores en algunos aspectos, sobre todo respecto a la Mega Drive) pero eran minoritarias sobre todo por sus catálogos o por sus, en aquel entonces, prohibitívos precios. Aquella "batallita" también contagió a los usuarios y se llegaron a crear sus propios partidarios. Vamos, que era como ser del Barça o del Madrid.

La Neo Geo y la TurboGrafx: dos reliquias bastante difíciles de encontrar.

Cuando empezaron a surgir las nuevas consolas de 32 bits mi amiguete Isra decidió deshacerse de su Mega Drive para adquirir la Saturn. Como ya por aquel entonces empezaba a despuntar mi vena coleccionista de consolas se la compré... Que por cierto... ¿Por cuanto me la vendiste, piratilla?. ¿5000 ó 8000 pelas?. ;) Pero no me podía quejar: Venía bien acompañada por juegos como el Super Street Fighter II, Sonic (cómo no?), FIFA 98(?), y alguno más.

El caso es que la consola estuvo un tiempo amenizando las tardes de los sábados, cuando nos juntábamos los colegas a regarnos por dentro con cervezas en los últimos compases de la vida en el instituto. Cuando todo esto pasó, la consola fue guardada en una bolsa de plástico del Mercadona (¡qué poco digno!) y no fue hasta hace más bien poco cuando la he vuelto a recuperar. Pura nostalgia...

Descubrí con mucha alegría que la consola sigue funcionando al 100%, pero me puse a probar y me dí cuenta de que los mandos no funcionaban bien. Era necesario machacar los botones para obtener respuesta. Por eBay conseguí un par de mandos más, pero tampoco iban muy finos. Pensé en tirar los originales directamente a la basura y quedarme con los "semi-nuevos", pero antes de eso decidí activar el modo McGyver y ver si tenían solución. Total, puestos a tirar...

Abrí un mando y vi cómo estaba el patio. Que conste que yo de electrónica sé "cerito", pero observé que los contactos de los botones que no respondían estaban cubiertos de una peliculita negra y que los que si lo hacían no la tenían tanto. Así que me pillé un trapito y una mezcla muy light de agua y amoniaco (perfumado) y limpié las conexiones y ya que estaba el mando completo: Porque mira que tenían roña!!. Si no me equivoco era sudor fosilizado!!. XD

Hecho todo esto vuelvo a montar el pad y lo conecto a la Mega Drive. El resultado es:

Está vivo!!!. Está vivo!!!. Muajaajajajajaaaaaaa!!. Funcionaaaaa!!!.

Ese Soniiiiiic!!!. Qué se asome sin miedo!!.

En vista del éxito obtenido repetí la operación en los tres mandos restantes y el resultado fue totalmente satisfactorio. Todo a punto para volver a disfrutar de los clasicazos de la Mega Drive. Estoy tan animado que me he puesto a buscar algún juego más por eBay de los que me entusiasmaban . En breve empezaran a llegar a casa.

Para finalizar os dejo con el video de uno de los juegos que más ganas tengo de jugar. Se trata del Street of Rage II. Uno de los grandes, un "must have" de la Mega Drive. Un genial "beat'em up" (yo contra el barrio) con una banda sonora remarcable, una estupenda jugabilidad, buenos gráficos y 4 personajes a elegir con su propio repertorio de golpes. Sin duda uno de los cartuchos más recordados por los usuarios de la 16-bits de Sega.

Au!.

PD: Lo que es un horror es conectar las antiguas consolas en las teles HD. Tienen tanta definición que solo ves pixels O_o¡. Por ello recomiendo que, si podéis, sigáis utilizando las televisiones de tubo. ;)

Descacharrantes reseñas de videojuegos de última generación.

2009-02-04T13:06:00.006+02:00

El otro día, vía messenger, Héctor me dijo que le pegara una miradita al primer vídeo de este post alegando que, cito literalmente: "Te vas a partir el ojete". Ante semejante "argumento" me dispuse a verlo y he de reconocer que al principio me pareció un poco gilipollas el tal xPEXTERx, pero al final terminé a carcajada limpia con sus ocurrencias.

Se trata de una serie de reseñas que hace el chaval en cuestión sobre unos videojuegos recientes. El tema es que él se pilla el vídeo del GT Reviews (un canal de videojuegos) y hace los comentarios a partir de su experiéncia con el juego... o no, como os mostraré más adelante.

Para calentar motores os presento el primer vídeo que pertenece al análisis del Gears of War 2 de XBox 360.

En segundo lugar os propongo su peculiar reseña del Metal Gear Solid 4 para la Playstation 3. xPEXTERx se atreve a hacer la reseña del juego sin haberlo probado. Sólo a partir de la demo.

Acto seguido, el no va más, la reseña del Fallout3 para PC. Pero esta vez sin utilizar el vídeo del GT Reviews. A pelo. Solamente a partir de la carátula del juego!!. Con el juego para instalar y todo!!. No os lo creéis?. Mirad, mirad!!.

Y por último el vídeo con la "verdadera" historia de xPEXTERx.

Vaya crack el tío!!. Jajajajaja!. Eso son reseñas de videojuegos y lo demás son tonterías!!. ¿Y que me decís del sistema de puntuaciones?: Un Mochilo, un Kimi de Compañeros, un Chiquito de la Calzada, jajajajaja!!.

Me parto!!.

Au!.

Friday Night Fights: KA-POW!!. Round 12: Capitán América vs. "Piltrafillas". Whak!, Krak!, Klud! .

2009-01-31T00:17:00.013+02:00

En el número 9 del tercer volumen de Los Vengadores y de la mano Busiek y Pérez, los superhéroes más poderosos de la Tierra reciben un chivatazo de que un villano asociado a Apocalipsis (uno de los enemigos habitual de la Patrulla X) llamado Moses Magnum se esconde en un enorme hotel flotante.

El tal Magnum había robado en el número anterior un cañon sísmico experimental para amplificar sus propios poderes que le permiten provocar seísmos a voluntad. Los Vengadores por su parte consiguen infiltrarse en el complejo hotelero para pararle los pies y evitar una posible gran catástrofe, ya que realmente no saben cuales son las verdaderas intenciones que hay detras todo esto y más estando Apocalipsis de por medio.

El Capi se ha colado en los entresijos de la nave y se dispone a salir de la sala en la que se halla, pero se da cuenta que tiene compañía, 3 guardias, así que idea una rápida, sencilla y eficaz estrategia de combate...

Abro un pelín la "portañica"... Poco a poco...

Sorpresaaaaa, moniatos!!!!. Ante todo educación. Este Steve Rogers... Jejejejeje!.

El Capitán América se ventila al trio de peleles ejecutando un impresionante combo 3 en 1 sincronizado: Golpe con el dorso del puño y con todo lo que le permite el ancho de pecho, otro golpe en picado con el escudo y la patada en plena mandíbula. Impresionante!!!.

Como siempre podéis encontrar más coces en Spacebooger.

Au!.

PD: ¿Alguien me podría decir por qué durante esta etapa de Los Vengadores el Capi lleva ese escudo de energía (o lo que sea) en vez del original?. O_o

Guitar Hero: Touch me the guitar, baby!!!!.

2009-01-28T11:29:00.018+02:00

Allá por el 2006 apareció un juego llamado Guitar Hero que sinceramente, en su momento, no le hice ni puñetero caso (no me preguntéis por qué). Pero, ayyyyy!, hace un año que me pillé el tercer juego de la saga y de momento no he podido parar. Como dijo Plissken un día en su blog este videojuego es un invento infernal. Para más inri, gracias a los milagros de "San Ebay", me pude hacer también con el Guitar hero I y II para la Play 2.

Al principio no pasaba del nivel fácil que sólo se juega con tres botones. Creía que nunca iba a conseguir subir el nivel de dificultad, pero un amigo me picó lo suficiente como para encabronarme y empezar a intentarlo con el nivel normal. Ahora ya lo domino y me he pasado las cuatro entregas en dicho nivel de dificultad. Lo que no sé es si algún día podré subir al nivel superior ya que se juega con todos los botones de la dichosa guitarra y me supone un auténtico y desesperante desafío.

El caso es que Héctor vino estas navidades a Alcoy y estuvimos echando unas partidillas tocando temas de todos los juegos de la saga. Sin comerlo ni beberlo llegamos a un extraña conclusión: El Guitar Hero I es el mejor de toda la serie hasta el momento.

Satriani y Van Halen deben estar temblando...

Me explico: En el afán por conseguir llegar a un mayor número de gente y conseguir las canciones en su versiones originales, el juego a perdido "realismo" en lo que es la sensación de "tocar" la guitarra. Todo eso lo pongo entre comillas por que obviamente no es lo mismo jugar que tocar una guitarra de verdad.

Para el Guitar Hero I y algunas del II las canciones fueron grabadas, o mejor dicho versionadas, a posta para el juego, esto hace que las pistas de las guitarras destaquen y cuando tocas bien o la pifias se nota más, por lo que aporta un poco más de ese realismo musical tan sui generis, pero tan divertido. En cambio en el Guitar Hero III y en el World Tour (en este último sobre todo) dicha sensación se ha diluido bastante, y como ya digo, en pos de crear un título mucho más comercial y apto para todos los públicos.

Por otro lado en World Tour podemos jugar con nuestra banda (aunque el desembolso para hacerse con el kit completo con el juego, la batería, el micro y dos guitarras es importante) y adecuar el nivel de dificultad según el nivel de cada jugador. Además podemos crear a nuestros propios rocker@s con un editor de personajes y los más osados incluso pueden probar a componer sus propias canciones, aunque este apartado lo veo muy flojo, ya que es a base de midis y suena como suena...

Nooo... No!. No se puede modificar el tamaño de las tetas de los personajes femeninos. Otro aspecto a pulir... :P

Otro temita que quería mencionar es la cuestión de las selecciones musicales. De nuevo tiramos mano del doble filo de la comercialidad y pasamos de tener un repertorio puramente rock/metal a uno pop/rock/punk con demasiados temas punks para mi gusto (y para el de Héctor) y que personalmente no me aportan nada. El hecho de estar tocando infinidad de temas de este estilo, desconocidos y que encima resultan repetitivos y, por qué no decirlo, "malos", no atrae nada.

Me encanta la intro del World Tour, es graciosa, llena de tópicos, pero con el mensajillo en contra de la idiotización musical.

Dejando de lado aspectos técnicos y de jugabilidad lo que no negaré es la oportunidad que te dan estos juegos musicales para conocer grupos nuevos y clásicos que de otra forma quizás nunca me hubiera decidido a escuchar como Dragonforce, Paramore, The Last Vegas, Ozzy Osbourne y Black Label Society por poner poner sólo unos ejemplos.

Lo que molaría de verdad es que de alguna forma pudieras descargar las canciones de los anteriores Guitar Hero para, de esta forma, crear tus propias selecciones con aquellos temas que has disfrutado en cada una de las entregas. O mejor todavía: Meter las canciones que a cada uno más le gusten a partir de CDs o mp3 y que el juego se dedicara a generará las notas... Vamos!. Eso sería la repanocha!!.

Os dejo con el video de uno de los grupos recién descubiertos que más me han gustado. La canción se llama "Fire it up" de Black Label Society. El lider de la banda es Zakk Wylde y al tío le gusta poquito la cerveza... ;)

Au!.

Friday Night Fights: KA-POW!!. Round 11: Goku vs. Jackie Chun. Bakoooom!!.

2009-01-23T16:19:00.010+02:00

En el festival del mamporros de los viernes organizado por Spacebooger no podía faltar uno de mis mangas favoritos. Obviamente estoy hablando de...

Antes de que a Goku le diera por teñirse de rubio y ponerse lentillas de colores, cuando era aún un mañaco, disputó la final del 21º Torneo de las Artes Marciales contra Jackie Chun. Para los que no lo sepan Jackie Chun no era otro que el sensei de Goku hasta aquel momento: Mutenroshi (conocido también por Duende o Genio Tortuga), que participaba disfrazado para comprobar tanto el nivel de sus alumnos como el del resto de los participantes de dicho campeonato mundial.

En el capitulo 45 de la serie, y de la mano del genial Akira Toriyama, asistimos a los últimos compases del combate final entre maestro y discípulo. Los dos contrincantes están ya extenuados del largo y durísimo combate. El ganador va a decidirse en breve y a un sólo y desesperado golpe.

Después de semejante choque Jackie y Goku caen al suelo casi inconscientes. Por decisión del comentarista y arbitro del evento el primero de ellos que se levante y diga: "He ganado yo!" será declarado vencedor del torneo. Y así quedó la cosa:

Os dejo también con dicha escena pero en su versión anime. Qué recuerdos, eh?!. ;)

Está en inglés, pero al menos los americanos no tuvieron la desfachatez de sustituir el "Kamehame" por algo así como "Vital Wave" o alguna pollada de ese calibre... :P

Au!.

(P.D.: No me saquéis el tema de la película... Por fa...).

Steve Lukather nos cuenta un par de cosillas: Hazlo tú mismo.

2009-01-21T10:34:00.009+02:00

Héctor me ha hecho llegar un texto que ha traducido sobre la industria musical norteamericana y que seguramente sea el modelo que se sigue en todos los países. A través de este extracto conoceremos de la mano de Steve Lukather, uno de los míticos guitarristas del grupo Toto, el funcionamiento de este negocio y el por qué vale la pena que dicho sistema sea abolido de una vez por todas a favor de los propios artistas en primera instancia y del público en general. Es decir, los que pagamos por su música. Os dejo pues con el extracto en sí:

Del libro “How to make it in the new music business” de Robert Wolff.

Steve Lukather: Firmar con una gran compañía o ser independiente.

La gente a menudo me pregunta cual es la diferencia entre firmar con una gran compañía o hacerlo de manera independiente. Lo primero de todo, si estás dentro de una de las grandes, te van a sangrar al máximo. Si vendes 2 millones de discos aún estás en deuda con ellos por valor de 3 millones, porque tienes que pagar el disco, el productor, el tiempo de ensayos, los músicos, el vídeo, el tour y pagar, pagar y pagar.

El testimonio de Courtney Love sobre el negocio de la música (ver Lección Tercera, páginas 48 a 62) es totalmente cierto, y habló por boca de mucha gente. Un disco de platino ( por venta de un millón de ejemplares) no significa nada. Es como un maldito trofeo de bolos. Lo sé porque lo he vivido. He vendido más de 27 millones de discos en mi vida y lo único que puedo decir sobre eso es: “ Muéstrame el dinero!. Dónde está todo ese dinero?”. La gente piensa que por vender todos esos discos debería estar limpiándome el culo con billetes de cien dólares, pero todavía estoy esperando que llegue ese día.

La gente piensa erróneamente que si pueden tener un disco de éxito y vender un millón de copias van a tener dinero y una buena vida y aquí estoy para decirte que si juegas al juego de los grandes sellos, eso no va a pasar. Es una mentira y quienquiera que se traga eso es un loco.

No me digas que no hay “payola” (acto de presionar a una empresa, estación de radio o locutor, por medio de sobornos y/o amenazas para promover a un grupo musical o artista. Se trata de un mexicanismo proveniente del inglés to pay -pagar-, en Estados Unidos es ilegal) cuando te cuesta un millón de dólares sonar en la radio. El negocio de la música es el más corrupto -- tras la política-- en el mundo. Venga hombre!, los tipos que llevan el negocio son incapaces de tocar música, y aún piensan que saben mejor que nadie cómo venderla. De hecho piensan que saben lo que hacen y se lo creen. Y mira lo que su saber hacer ha hecho a la industria de la música. Se promociona para que prosperen a tíos que no saben nada sobre el mundo de la música. Es por su culpa que la música apesta hoy en día y el negocio de la música está tan mal, y mi predicción es que, en cinco años, el negocio como lo conocemos hoy en día desaparecerá.

Cualquiera que ficha por una gran compañía es un loco. Lo que necesitas hacer ahora es hacerte independiente. Te haces tu disco y entonces lo licencias con alguna discográfica que pueda ayudarte a llevarlo a las tiendas. Te llevaras diez veces más beneficios haciéndolo así y será tuyo al cabo de siete años. Yo estuve bajo el sello de Sony Records durante 25 años y tenía unos derechos de autor en 1977 cuando los discos costaban siete dolares. Cuando el precio de los discos subió a quince dolares, adivina qué?. Nuestra parte por derechos de autor no subieron. Seguíamos teniendo los derechos de 1977 de 1.20 dolares por disco. Y aún debíamos dinero por todos los vídeos que la compañía nos hizo hacer y pagar por los que nadie nunca vería. Todo era mierda que aún tenía que deducirse de las ventas de discos. Y lo tuvimos que hacer y tuvimos que pagar por ello porque la discográfica tenía miedo de no tener un vídeo que ellos esperaban que la Mtv quizás emitiera.

Si eres un músico y quieres tener control de tu carrera y tu vida, tienes que asegurarte de que eres dueño de todo lo que haces. Sigue mi palabra de ahora en adelante y en cinco años las discográficas no existirán. Se convertirán en grandes distribuidoras de música independiente.

Dice Héctor que merece la pena leerse el extracto del libro entero. http://www.stevelukather.net/Article.aspx?id=26

Au!

Friday Night Fights: KA-POW!!. Round 10: Thor vs. Iron Man. Spaaang!! x2 & Krakabooom!!.

2009-01-16T19:04:00.013+02:00

En el #3 del volumen del mismo número de Thor J.M. Straczynski y Olivier Coipel nos ofrecen uno de los momentos más esperados por los lectores marvelitas tras el final de la Civil War.

Para los que no lo sepan, Thor estaba dado por desaparecido junto al resto de dioses nórdicos ya que sucumbieron al Ragnarok un poco antes de que se empezara a desarrollar la guerra entre superhéroes en la Tierra.

Tony Stark, con la ayuda de Reed Richards y Hank Pym, creó un clon del Dios del Trueno que no dudó utilizar en uno de los enfrentamientos contra el grupo del Capitán América. Durante la batalla Iron Man y los suyos perdieron el control sobre el clon de Thor y éste mató a Bill Foster (el segundo Goliat).

Thor ha vuelto y parece ser que se ha enterado de todos estos hechos y casualidades de la vida Iron Man lo ha localizado en lo queda en estos momentos de Nueva Orleans (ya que ha sido devastada por tsunamis O_o) y se dirige a él para comentarle algunos asuntillos legales sobre eso de colocar Asgard en suelo americano y tal y cual... Thor no está para esos rollos y se desencadena la siguiente y espectacular escena.

Mmmm... Rubio, ojos azules, pelo largo, cabreado, con ganas de bulla, provocando terremotos y emitiendo rayos... Es Son Goku!!!. Ah, no... Que es Thor... ;)

La primera en las costillas: Spaaaaang!!!.

Iron Man no se ha enterado y quiere repetir... Segundo Asalto!.

Spaaaang!!! de nuevo, hasta el infinito y mas allá y a morder el polvo otra vez, pero esta vez no te vas a volver a levantar...

Krakabooom!!!. Rayo fulminante gentileza del Dios del Trueno. En directo. Sólo para tus ojos.

Y ahora déjate de máscaras y escúchame lo que te quiero decir, que es importante, majete. (Disfrutad del "monólogo" de Thor haciendo click en la imagen, please).

Se puede decir más alto , pero no más claro...

Desde luego es un cómic que merece la pena tener sólo por este momentazo.

Más zurriagazos en Spacebooger.

Au!.

Balance personal del 2008.

2009-01-13T20:48:00.005+02:00

Ya sé que estamos a mitad de mes, pero me veo en la necesidad de hacer un balance de lo que ha sido este año pasado para mi. En términos generales el 2008 se ha ido dejándome un regusto amargo y que me va a durar gran parte del 2009.

Empezó con unas grandes ilusiones puestas en el Paintball, que mira tú por dónde es un negocio que nadie había montado aún en Alcoi. Está claro que desde un primer momento las cosas no se plantearon del todo bien y que todo se ha hecho desde la perspectiva de la inexperiencia, pero es lo que había.

Después de solucionar un sinfín de quebraderos de cabeza hemos llegado al punto de que no podemos atender el negocio como toca, el hecho de que me tuviera que encargar yo sólo (o con ayuda eventual), ya que uno de los socios está trabajando fuera y el otro ayudaba cuando "podía", me limitaba a "exigir" de alguna forma a los clientes que las partidas las hicieran de primera hora de la mañana a mediodía para que no se me juntara con mi trabajo "real" que es el de cocinero en un restaurante. Otros factores son que por la falta de dinero no nos hemos podido permitir una campaña de publicidad efectiva, lo cual hace que no tengamos clientes de forma continuada. Luego está el tema del banco que nos va jodiendo las poquitas ganancias que sacamos a través de la póliza que solicitamos, los gastos fijos, los impuestos, el alquiler del terreno, etc.

Por todo ello nos vemos en la tesitura de cerrar el negocio y durante este 2009 apretarnos el cinturón para liquidar gastos y devolver todo el dinero al banco.

Por otro lado aquí en casa continuamos esperando la llamada que solucione la grave afección pulmonar de mi madre y que requiere del trasplante inmediato de uno de ellos. Por supuesto cuanto más tiempo va pasando más difícil será la operación y menor será el porcentaje de éxito y de recuperación. Y estar aquí en casa viendo como una persona va empeorando... Uf!. El tema es, sin duda, delicado.

Por mi parte sigo en el mismo estado civil: "single" y sin compromiso, con pocas ganas de conocer gente y menos aún de salir a (como suelen decir por ahí) "tirar la caña de pescar". Desde luego que este año ha habido un montón de gente que me ha decepcionado. Y mucho!.

Tampoco es que todo el año haya sido para tirar a la basura, también han habido algunas cosas buenas: el viaje a Finlandia (que no terminé de contar en el blog), el de A Coruña, amiguetes blogueros que he conocido en persona, las bodas de mis amigos, reencuentros con amigos (amigas más bien) del instituto y... yyyyyyy... poquito más!.

Ah!. Bueno... No pude acabar mejor el año que con la broma final: El día 31 de diciembre, cuando me dirigía por la mañana a trabajar al restaurante para preparar la cena de nochevieja, me cascaron una multa de 140€ ( 98€ con la "rebajita" por pronto pago) más 2 puntos del carnet de conducir por ir a 90km/h en una zona de 60km/h. Qué barbaridad!!. Un puto radar traicionero situado estratégicamente para enganchar a todo "quisqui" en la CV-800, dirección Xixona-Mutxamel desde Alicante, km 0'200, para el que quiera saberlo. ¡¡El Estado necesita recaudar fondos en estos tiempos de crisis!!. :P.

En fin... Que ya veremos que me trae el 2009.

Y para que no todo sean mierdas os dejo con este vídeo musical en directo de The Killers con el tema "When you were young" que de paso se lo dedico a la amiga Nonasushi. A ver si asoma el hocico que desde antes de navidades que no me deja ninguna perla de las suyas, jejejejeje!. ;)

Au!.

Friday Night Fights: KA-POW!!. Round 9: Creeper vs. Smej. THWACK!.

2009-01-09T19:23:00.011+02:00

En el año 1968 Steve Ditko creó un nuevo y (para mi) siniestro superhéroe para la editorial DC bajo el nombre de Creeper. Este personaje debutó en el Showcase #73 de aquel mismo año.

Jack Ryder era un periodista muy conocido por ventilar asuntos turbios en sus programas televisivos. Siguiendo la pista del Dr. Yatz, el cual ha sido secuestrado por un grupo de gangsters y cuyo jefe responde al nombre de Smej , llega a una fiesta de disfraces para la cual debe improvisar una indumentaria apropiada si es que en un principio quiere pasar desapercibido. Una vez dentro es descubierto por la banda de malosos, Ryder consigue esconderse en la misma habitación en la que se halla el Dr. Yatz.

Viendo su vida peligrar, el científico decide inyectarle a Jack Ryder el suero que le había dado a conocer y por el cual era perseguido, además de un ingenio capaz de hacer invisible la indumentaria del portador. En ese mismo momento los secuestradores descubren la escena y entre la confusión una bala perdida mata al Dr. Yatz dejando a Ryder con un sinfín de preguntas.

El suero hace efecto y le proporciona a Jack Ryder una fuerza y resistencia sobrehumana. Nace entonces Creeper!!!.

Con esas nuevas habilidades adquiridas consigue deshacerse de los hombres de Smej quedando éste a merced del recién nacido y extraño héroe. Creeper empieza a meterse en su papel y a utilizar una horripilante risotada que hiela la sangre a sus enemigos.

Creeper aprovecha que Smej se ha quedado sin balas para abalanzarse sobre él como si de una bestia sin control se tratara mientras prosigue con su escalofriante risa.

Una vez desenmascarado el villano de turno, Creeper hace uso de su nueva super fuerza para dejar KO a Smej y listo para que la policía disponga de él.

THWACK!: En la cárcel tendrás tiempo de contarte los dientes que te faltan!!!!.

No sé a vosotros, pero a mi me gustaría ver a este personaje en manos de Brubaker. Está muy desaprovechado y le veo muuuuuuchas posibilidades. ¿Qué no?...

Este post se lo dedico en especial al compañero Bruce, que sé que le encanta Ditko, y en general a todos los amantes de los cómics clásicos.

Más toñas, como viene siendo habitual estos viernes, en Spacebooger.

Au!.

Nochevieja 2008

2009-01-07T22:31:00.007+02:00

Este año me pude escaquear de estar currando en Nochevieja para poderla pasar con mis amigos. Después de 5 ó 6 años sin poder celebrarlo como tocaba yo creo que ya era hora.

Voy a echar mano de una fórmula publicitaría ya muy conocida y manida para destacar un detallito concreto de lo que supone pasar la Nochevieja en Alcoy, pueblo con una idiosincracia muy particular a la hora de celebrar según que eventos.

Cenar en casa de los amigos: 22€

Bebidas varias: 12€ + 1'85€ ;)

Gorro vikingo fashion & Gafas con calaveras holográficas: 8€

Hacerte una foto con Arale y Senbei Norimaki (Dr. Slump)...

... y con Trancas y Barrancas:...

No tiene precio!!.

Jajajajaja!.

Sí. Alcoy es uno de esos sitios donde en Nochevieja la gente se disfraza, mientras que cuando es Carnaval sólo lo hacen cuatro gatos despitados.

Au!.

Friday Night Fights: KA-POW!!. Round 8: Daredevil vs. Electro. BAM!!

2009-01-02T23:59:00.002+02:00

En el número 4 USA de la miniserie de Daredevil: Yellow (2002), con guión de Jeph Loeb y unos geniales dibujos de Tim Sale (con color de Matt Hollingsworth), un primerizo "cuernecitos" va tras la pista del villano conocido como Electro ya que le ha robado unos documentos a Reed Richards con la intención de sacarse unos cuartos vendiendo dicha información secreta.

Electro consigue echarle las manos al cuello al héroe, pero Daredevil, hábilmente, activa un aspersor anti-incendios lanzando su bastón logrando crear la ocasión perfecta para zafarse de su enemigo...

... Y encasquetarle semejante gancho de izquierda a la mandíbula de Electro!!!.

Considerate desconectado, Electro!!!.

Más "tortitas", como todos los viernes, en Spacebooger.

Au!.

Que iba a decir yo...

2009-01-02T10:22:00.003+02:00

... que al final ayer, después de hacerme el remolón por internet, no actualicé el blog con cuatro cosillas que quería contar. Ahora ya se me ha tirado encima el fin de semana y debo seguir trabajando. Es lo que tiene el cochino negocio de la hostelería en estas fiestas.

Por si acaso ya os adelanto eso de:

¡¡¡FELIZ AÑO NUEVO!!!

Au!.

Friday Night Fights: KA-POW!!. Round 7: Power Girl vs.Terra-man. CHOOM!.

2008-12-27T00:18:00.008+02:00

En el número 3 de la serie de DC 52 (con guión de Johns, Waid, Rucka y Morrison y dibujo de Joe Bennet) presenciamos la persecución aérea que está llevando a cabo una cabreadísima Power Girl para dar caza a Terra-man, el cual acababa de secuestrar un avión poniendo en peligro la vida de 150 pasajeros que sobrevolaban el Mar Mediterraneo.

El escurridizo villano consigue atraparla con un extraño lazo de descargas, al mismo tiempo que empieza a recordarle que ella no es de "esta Tierra".

Lo único que consigue es que Power Girl se enfurezca más y que se lleve este sonoro gancho de derecha en toda la mandíbula!!.

Bocazas!!!. Al loro, que del guantazo se ha cargado hasta la propia viñeta ;)

Recordad que podéis encontrar más toñas como estas en Spacebooger!.

Au!!!

Friday Night Fights: KA-POW!!. Round 6: Spiderman vs. Rhino. PHTUNK!.

2008-12-19T12:23:00.018+02:00

*Recordad que esto es una iniciativa de Spacebooger*

En el número 41 del volumen 1 de la edición original de "The Amazing Spiderman", con guión de Stan Lee y dibujos del maestro John Romita Sr., asistimos a una increíble prueba de resistencia y habilidad para nuestro amistoso vecino Spidey.

Peter Parker se entera por radio de que El Rino anda suelto por la ciudad y no tarda en ponerse su disfraz arácnido para detener la amenaza de este clásico villano. El Rino está decidido a capturar al hijo de Jameson para ofrecerlo como rehén al mejor postor.

A Spidey no le cuesta mucho trabajo dar con el mastodonte en cuestión y se abalanza sobre él dando lugar a una frenética batalla en la que los reflejos y agilidad del trepamuros serán fundamentales.

Finalmente nuestro héroe consigue menguar las fuerzas de El Rino y cuando ve la ocasión le hace una formidable llave con la que hace que su rival bese el duro pavimento de la calle!!!.

Por un momento la resistencia del villano parece no tener fin... Pero afortunadamente para Spiderman todo tiene un límite. Una vez a salvo el rehén, Jonah Jameson le da las gracias con su peculiar manera a nuestro enmascarado amigo.

Como podéis observar este cómic es todo un festín onomatopéyico. ;)

Au!.

Zapato vaaaaaaaa!!.

2008-12-16T23:09:00.006+02:00

Me parece muy mal lo que hizo este periodista iraquí durante la rueda de prensa de Bush en Irak. Mira que lanzarle los zapatos a la cara...

... Y NO DARLEEEEEE!!!!!.

Mecagontodoloquesemenea!!.

Qué mala puntería!!!. Con el segundo zapatazo podría haberle atinado... Tsk!.

Au!.

Friday Night Fights: KA-POW!!. Round 5: Doc Samson vs. Hulk. POW!!!.

2008-12-12T21:00:00.002+02:00

En "The Incredible Hulk" número 314 -USA- (lo podéis encontrar en el primer número del coleccionable que editó Planeta en el 2003), guionizado y dibujado por el gran John Byrne, Doc Samson se hace eco de que Hulk está viajando hacia la Base Gamma, lugar que vio nacer al alter ego de Bruce Banner. Samson está decidido a ayudar a su colega de profesión para investigar si existe una "cura" para sacar a la pesadilla verde del cuerpo de Banner. Después de estar doce horas dando brincos hasta llegar a la desolada base militar de Nuevo México termina encontrándose frente a frente con Hulk.

Como rápidamente nota Doc Samson en su cuerpo el gigante de jade no está por la labor de dejarse coger y le da una buena tunda dejando al verde-melenas totalmente KO.

Acto seguido algo empieza a pasar en la cabeza de Hulk y empiezan a aparecer de forma sucesiva enemigos que anteriormente han combatido contra el monstruo gamma: Juggernaut, MODOK, Rino y Abominación.

Finalmente Hulk se da cuenta de que algo falla y decide pasar hasta el culo del desfile de personajes, ni siquiera le hace caso a El Lider, su archienemigo.

Mientras tanto, Doc Samson se ha dado cuenta de que alguna cosa rara está pasando y decide hacer un intento más para ayudar a Banner. Sin embargo, éste cree que la figura de Samson no es más que otra imagen fantasmal a la que no puede machacar y baja la guardia. Esta actitud no pasa inadvertida por lo que Doc Samson le da con todas las fuerzas que tiene (que no es poquita... Más o menos la que tenía el Hulk gris en un primer momento o incluso más!) dando como resultado -gracias al arte de Byrne- esta espectacular viñeta:

POW!!... En toda la boca...

Au!.

Esa cancioncilla... "Freeze my senses" de Lionel Neykov

2008-12-09T22:52:00.005+02:00

De vez en cuando, y a todos nos pasa, se nos mete una musiquilla en la cabeza que no podemos dejar de tararear, silbar o (los más atrevidos o hábiles) a cantar a lo largo de varios días y es casi imposible quitarsela de encima por mucho que queramos.

Esta vez no he podido evitar que se me introdujera en la cabeza el tema del nuevo anuncio de la campaña de la lotería de Navidad:

Esta tarde me he puesto a bichear y he descubierto que la canción se llama "Freeze my senses" y está compuesta por Lionel Neykov. Si pincháis aquí podréis conocer las circunstancias de cómo ha llegado esta canción a formar parte del spot.

Me parece una canción con mucho feeling y por ello me apetece mucho compartirla con todos vosotros en su versión completa e interpretada por el mismo Neykov. Sin más preámbulos os dejo con ella y seguidamente con las letras de la canción. Espero que la disfrutéis tanto como yo...

Your eyes
Have more power
Than vampires
You bit my mouth
And then left me
On the floor shivering
And aching for more

Your smile is more
Dangerous
Than reptiles
You shot your poison
In my skin
And now
I can't get you
Out of my mind

Chorus:
Help me babe
I got a hole
In my heart
My head is spinning
I feel so high
Release me darling
From this pain
In my side
And please
Freeze my senses
With your kiss

Your lips
More addictive
Than sugar sticks
Make me dizzy
And so light
I could fly
I think my brain
Has melted down

(Chorus)

So there
Now that you know
That I care for you
Yeah
Be fair
Cos I'm a fool
In despair
And you
Got your hands
Round my neck

(Chorus x2)

Au!.

PD: Este muchacho tiene más canciones con un estilo muy similar que podéis encontrar por Youtube. A lo mejor algún día edita un CD...

Friday Night Fights: KA-POW!!. Round 4: Naruto Uzumaki Vs. Kiba Inuzuka

2008-12-04T20:57:00.019+02:00

En el capitulo 77 del volumen 9 de Naruto (de Masashi Kishimoto) está a punto de decidirse el combate que enfrenta al protagonista de este manga contra un miembro del clan Inuzuka los cuales son expertos en la utilización de perros en la lucha cuerpo a cuerpo y en misiones especiales de búsqueda. Aviso: Recordad que esto es un manga y como tal se lee de derecha a izquierda!.

Después de una encarnizada y dura pelea Naruto está a punto de realizar el ataque definitivo para poder derrotar a Kiba. Después de evitar un lanzamiento de varios shurikens por parte de su oponente Naruto empieza a concentrar su chakra para realizar su contraataque... Pero algo falla (o no).

Cuando parecía que Naruto se había quedado a merced de su rival, la sonora y (por los resultados) olorosa "yufa" consigue enviar al garete el ataque por la espalda de Kiba. Hay que tener en cuenta que los miembros del clan de Kiba tienen los sentidos muy desarrollados y el olfato es uno de ellos por eso, el hecho de haberse encontrado de cara con semejante "cuesco", es algo letal para este fiero ninja.

Naruto aprovecha el aturdimiento de su oponente para reiniciar su último movimiento que le dará la victoria en este combate y el paso a las finales del examen de ninja de grado medio.

U-ZU-MA-KI ¡¡¡¡NARUTO RENDAN!!!!

Y ahora en su versión anime...

El Friday Night Fights es una iniciativa de éste blog americano y que ha seguido el tito Bruce... y ahora yo!. Ya sé que debería de publicarlo el viernes por la noche, pero yo mañana, como siempre, estaré currando. Así que... Hecho está!. ¿Alguien más se apunta?.

PD: Había olvidado las reglas de esta iniciativa, las cuales copypasteo del blog de Bruce. Son las siguientes:

* una imagen de un comic de al menos un año de antigüedad
* una onomatopeya asociada al golpe/hostia/zurriagazo
* nombre y número del comic de donde se ha tomado la imagen (citar a los autores también estaría bien)
* y un enlace a Spacebooger

Para terminar, se envía un email a la dirección fnf@spacebooger.com antes del viernes a las 00:00 (las 12 de esta noche) incluyendo un enlace al post del guantazo.

Au!.

Pablo Motos... ¿De qué vas?.

2008-11-25T00:29:00.004+02:00

No sé si la semana pasada os enterasteis de la enganchada que tuvieron Pablo Motos y Pilar Rubio en los prolegómenos de la ceremonia de los premios Ondas. Para el que no lo haya visto aquí tenéis el momento en concreto:

No sé a santo de qué tiene tan subidos los humos el Pablito este. Ya lleva bastante tiempo que su programa no me hace ni puñetera gracia por muchos motivos. El primero y principal obviamente es él, desde hace un tiempo lo veo muy "sobrao" ya de por sí. En segundo lugar serían las cada vez más habituales situaciones comprometidas y bochornosas por las que hacen pasar a los invitados aliñadas con más de algún comentario o pregunta capciosa: Solamente tenéis que recordar la visita de Sylvester Stallone, la de La Oreja de Van Gogh o alguna de las más recientes como la de Kira Miró. En último lugar estarían algunos de los colaboradores y sus secciones respectivas que me dejan más bien patidifuso, como es el caso del sonado ese de Jandro o el "speedoso" de Flipi que me pone realmente de los nervios.

No sé cómo Pablo Motos puede ir por haciendo campaña de su "peculiar" sentido del humor, muchas veces basado en el "caca-culo-pedo-pís" (mucho más inteligente, por supuesto...) y tirando por el suelo a otros programas donde trabajan compañeros (o ex-compañeros a estas alturas) suyos.

Preferiría que quitaran "El Hormiguero" y pusieran a esa hora el programa de Quequé "Estas no son las noticias", que ahora mismo tiene un horario muy malo para ser disfrutado como toca (de 20 a 21 de la tarde). Eso, o que lo pasen a La Sexta...

Sinceramente creo que tienen más cerebro esos seres de gomaespuma llamados Trancas y Barrancas que aquel que va alardeando de "gran programa de televisión".

Au!.

Semana Pulp: Xenozoic Tales de Marc Schultz.

2008-11-15T12:55:00.017+02:00

Con motivo de la Semana Pulp, ideada por "Experimento 626" y llevada a cabo por Bruce, me ha tocado desempolvar una de mis series favoritas: Xenozoic Tales.

No sabía cierto si estos cómics se podrían considerar "pulp" o no, ya que originalmente empezaron a publicarse en el año 1986. Bruce me dijo que no tiene por qué tratarse únicamente de cómics antiguos, si no que dicha denominación es más amplia y puede englobar al tipo de personajes, situaciones, estilos narrativos, etc.

Hecha dicha aclaración aquí os presento, en caso de que no conozcáis estas historietas, las aventuras de Jack Tenrec y Hanna Dundee de la mano de un inspiradísimo Marc Schultz que se encarga del guión y el dibujo.

Schultz nos sitúa, lejos de la idea de un futuro altamente tecnológico, en el S.XXVI. En el 2020 el planeta Tierra sufrió una terrible catástrofe a causa de un calentamiento de la superficie de los continentes. Esto provocó la casi total desaparición de los seres vivos. Los humanos supervivientes no tuvieron otra opción que hacinarse bajo tierra. Con el paso de los siglos la vida empezó a volver a la superficie, pero en esta ocasión, además, resurgieron los dinosaurios y nuevas criaturas resultado de 600 años de evolución. Esta situación provoca que la civilización tenga un nuevo comienzo a modo de tribus dentro de un mundo lleno de peligros.

Con esta situación creo que ya nos podemos hacer una idea de lo que nos vamos a encontrar en las páginas de estos cómics: Aventura en estado puro en el que tendremos persecuciones, momentos de investigación y descubrimientos, luchas, tiroteos, mutantes, cadillacs y, por supuesto, dinosaurios a cascoporro.

Hanna haciendo el descubrimiento de uno de los terribles fantasmas de la civilización pre-xenozóica: La bomba H...

La labor de Schultz como dibujante es impresionante. En su estilo artístico (también por el genero fantástico y de ciencia-ficción de su obra) queda patente la influencia de los artistas que trabajaron para la editorial "EC comics" y su admiración por otros artistas tan conocidos como Frank Frazetta. La obra es en blanco y negro y destaca por el nivel de detalle de los dibujos. Y quizás lo que más llame la atención de sus historias sea el personaje de Hanna Dundee. Sí, Hanna, es la "macizorra" de estos cómics, pero Schultz le dedica tiempo a desarrollar su carácter y su relación con Jack Tenrec.
En 1999 Planeta editó Xenozoic Tales en una publicación mensual de 15 números. Hoy en día es bastante difícil conseguir estos cómics por lo que no estaría mal que la editorial en cuestión lanzara una reedición en un suculento tomo donde tendrían cabida bocetos y entrevistas de su autor para conocerlo mejor. No hará falta deciros que estos cómics los tengo guardados como oro en paño...

Por otro lado es curioso que lo que me lanzó a adquirir esta colección en su momento fue el hecho de que antes de saber que existían los cómics yo ya conocía a los personajes que la pueblan gracias a un entretenidísimo videojuego de tipo "beat'em up" (patéales el culo a todos) que por el año 1992 apareció en las salas recreativas (supongo que en España un poco más tarde) de la mano de la conocida CAPCOM. Dicho juego apareció bajo el título secundario, pero a su vez más extendido, "Cadillacs & Dinosaurs". Seguro que más de uno la habrá visto y jugado en sus años mozos. ¡¡Anda que no me he dejado chapas de cinco duros en ella!!. XD. Por suerte, si tenéis a mano el MAME o algún emulador de juegos, podéis disfrutar de esta pasada de arcade siempre que queráis. Yo lo hago... ;)

Para finalizar este post sólo me queda destacar también el salto que hicieron los personajes de la obra de Schultz a la televisión en 1993 con una serie de dibujos que incluso pasó fugazmente por algunas de las cadenas de este país. Recuerdo que la serie estaba bastante conseguida y respetaba lel espíritu de las historias originales. La verdad es que me gustaría poder verla entera, en el Emule no he podido encontrar nada. Si alguien sabe como conseguirla, agradecería mucho la información.

Espero que os haya gustado este post... le he puesto mucho cariño.
Au!!.

Mini-concurso friki.

2008-11-12T16:14:00.005+02:00

Venga, como hoy estoy especialmente cachondo se me ha ocurrido plantearos un concursito chorra!!.

10 gallifantes para el que me diga a qué película pertenece semejante fotograma

Pista uno: -Por desgracia esta película se estrenará-.
Pista dos: -Fijáos en los colores del "kimono" que lleva el bicho en cuestión- (Esta pista casi que cuenta como tres...).

Buena suerte a los participantes!!!.

Au!!.

85'19€.

2008-11-06T22:14:00.006+02:00

!!!!85'19€¡¡¡¡.

Toma ya!!!. Eso es lo que me van a cobrar de multa!!. No, nooooooo... Que conste que no he atropellado con el coche a ninguna vieja con la maniobra "Farruquito", ni he robado una barra de pan, ni nada por el estilo.

Simplemente me olvidé de pagar el recibo del autónomo del mes de abril. Aquella semana iba líado y se me pasó la fecha. Tampoco es que me demorara otro mes, lo pagué el día 2 de mayo, pero claro, eso al ministerio se la suda completamente. Ellos pueden tardar lo que les dé la putísima gana, pero los contribuyentes no. Seguro que conocéis a gente que está esperando cobrar el paro desde hace la tira y están, como poco, con el agua al cuello y tranquilos que el Ministerio no les dará una propinilla por la tardanza. Ja!.

Por supuesto, me jode pagar semejante multa (la cifra me parece realmente desorbitada) por un olvido aparentemente tan tonto, pero lo que me enciende en vida es que la notificación me llegué 7 meses después, cuando a mí esto ya se me había olvidado. Para más inri, los señores ministeriales me "invitan" a que pague antes de 15 días o me cobrarán más intereses e incluso podrían proceder al embargo de bienes... Cagate lorito!.

Espero que sea la última sorpresa desagradable de la semana, sólo pido un poco de respiro, hasta el mes que viene si es posible, porque ya he tenido bastante con el tema de la avería del compresor (fundamental para llenar los botellines de las marcadoras del paintball) y cuatro o cinco mierdas más. Si pasa alguna cosa grave más me parece que...

... No respondo

Au!.

PD: Dejad de darle leches a los altavoces del ordenador... El video no tiene audio.

Lo que cuesta decir según qué cosas.

2008-10-30T22:06:00.009+02:00

El otro día estaba leyendo el tomo de Universo DC de Flash vol.1 y (por desgracia) no pude evitar el hecho de sentirme reflejado en un par de páginas.

En el número USA 71 de la colección Flash tiene un encontronazo con El Alquimista mientras estaba esperando su turno en el banco. Después de dejar escapar al villano en pos de salvar a la gente que se hallaba en el edificio Wally West se dirige raudo al canal de televisión donde trabaja su "amiga" Linda Park con la intención de encontrar a alguien con quien hablar un rato.

Una vez allí se encuentra con que a Linda le han ofrecido trabajo en otra ciudad. Entonces es cuando se desencadena la incomoda escena.

Wally West no ve bien que se marche a otra ciudad y se aleje de él, por lo que se muestra escéptico ante la noticia de su marcha. Linda le pregunta si realmente hay alguna razón por la que debería quedarse en Keystone.

A pesar de que Flash es el superhéroe más rápido que se conoce, en esta ocasión no se muestra como tal y mucho menos acertado, ya que no se atreve a confesarle sus verdaderos sentimientos a Linda.

La falta de pericia del héroe en este aspecto hace enfadar a la chica, la cual le avisa de que por la tarde se marchará definitivamente de la ciudad a menos que Wally le diga una buena razón por la cual deba quedarse. En ese mismo instante le comunican a Flash que debe de reunirse con el jefe de policía en la comisaria.

Hacia el final de la historia de este cómic vuelve a hacer acto de presencia El Alquimista que convierte a nuestro superhéroe en una estatua de oro cuando éste intentaba salvar la vida de otra persona.

Desde luego las cosas pintan pardas para nuestro veloz amigo.

Lo dicho, que leyendo este cómic he tenido una sensación de déjà vu, no en lo de que un villano me convirtiera en una estatua de oro ;P, si no en el de no decir las palabras mágicas en el momento justo por miedo a quedar con el culo al aire y/o perder una amistad.

Au!.

Descubriendo a la Distinguida Competencia.

2008-10-22T21:30:00.014+02:00

No sé si os estará pasando a much@s de vosotros, pero yo ya me he puesto en marcha. Estoy dejando bastante de lado el panorama actual de Marvel y me estoy sumergiendo de cabeza en el Universo DC.

Estos últimos meses, desde que finalizó ese bodrio comiquil llamado Civil War, las nuevas historias que nos llegan me están produciendo un sopor tremendo, por no mentar esos casos de tomadura de pelo tan sangrantes como los que comentaba el otro día mi colega Jaime en su propio blog. Y ahora nos vienen con otro megacrossover llamado Secret Invasion para arreglar todo el desbarajuste anterior. Lo único que de verdad vale la pena seguir de momento es la serie regular del Capitán América y Daredevil guionizadas ambas por Brubaker, sobre todo la primera de ellas, porque la del "Cuernecitos" estoy notando que se está deshinchando un poco, así y todo vale la pena.

Dentro de los personajes DC, siempre me ha gustado Batman, por lo que de este personaje si que tengo material suficiente. Ya había leído alguna cosa del Detective Marciano: Secretos americanos, la serie de Gotham Central, Superman: Identidad Secreta, La ira del Espectro y macro-eventos como Crisis en tierras infinitas (casi imprescindible para adentrarse en el mundillo DC) o Kingdom Come. Es decir, que todo esto no me viene de ahora , si no que siempre he ido picando un poco de dicha editorial , pero ahora la cosa va a ser más descarada.

Uno de los personajes que siempre me ha llamado la atención ha sido Flash. Recuerdo que poco después de que en aquel lejano 1989 se estrenara la película de Batman de Tim Burton, apareció en los videoclubs el episodio piloto (está claro que por aquel entonces no tenia ni zorra de qué era un episodio piloto :P) de la serie de TV de Flash. Cuando logré alquilarla me quedé alucinado con aquel personaje (el traje estaba, y continúa estando, muy logrado). Desde entonces tenía la espinita clavada.

Gracias a los tochos que está sacando Planeta de Flash por fin puedo empezar a hacerme la colección sobre este personaje. Estos tomos me están siendo bastante útiles para ponerme al día en cuanto a la cronología de este veloz superhéroe y toma como inicio la larga etapa en la que Mark Waid estuve a cargo de los guiones, sin dejar de lado números especiales que vienen muy bien como complemento.

Llegado este punto es cuando entra a escena el elemento clave de mi migración parcial de La Casa de las Ideas a la Distinguida Competencia. Dicho detonante tiene el nombre de Geoff Johns.

Bruce y Jaime me habían recomendado a este señor desde hace mucho. En un principio y casi por equivocación me leí los primeros tres números de la serie regular de Flash y me parecieron geniales. Pero luego descubrí a otro personajillo que tenía fichado que no era otro que Green Lantern, cuya resurrección también vino de la mano de este genial guionista.

Johns no inventa nada pero sabe contar muy bien las historias y crear entretenimiento, no como otros (sí, Bendis -y compañia- os miro a vosotros...), que te toman el pelo a base de alargar las tramas hasta extremos ridículos, dejando cabos sueltos durante números y números, diálogos vacíos y utilizando splash pages de forma gratuíta.

Lo dicho, de un tiempo a esta parte me he ido agenciado bastante material DeCeíta como por ejemplo la serie regular de Green Lantern, los tomos de Flash, la miniserie de Crisis de Identidad, otra serie interesantísima a priori llamada The New Frontier, la deliciosa Wonder Woman de George Pérez, el The Question de O'Neil y Cowan, además de los tomos de Batman; Año 100 de Paul Pope y Arkham Asylum de Morrison y McKean. Ahora solo me falta... Tiempo!!. Poco a poco...

Pronto empezaré a hacer reseñitas sobre estos cómics.

Au!.

Zombie week (vol.2): Los zombis que se comieron el mundo y Los muertos vivientes.

2008-10-14T19:10:00.009+02:00

Seguimos con esto de la Zombie week con una gamberrada en formato cómic llamada "Los zombis que se comieron el mundo" de Jerry Frissen y Guy Davis. Lo que me motivó a acercarme a este tomo, y como suele ser habitual, fue la portada de Guy Davis, dibujante que ya conocía por su destacable trabajo en la serie satélite de Hellboy, me refiero a AIDP. Luego me di cuenta que en dicha portada y en la contraportada aparecían unas notas escritas por "personajillos" conocidos por todos los seguidores del mundillo de los cómics y el cine fantástico y de terror. La verdad es que ellos mismos explican de forma muy breve y concisa lo que supone la lectura de este volumen así que no voy a hacer ascos a citar textualmente sus palabras.

"Extraordinariamente estrafalario y extrañamente cautivador..." - Mike Mignola.

"Repugnante, hilarante y del todo políticamente incorrecto" - Tobe Hooper.

"Cuando ya no hay sitio en el infierno los muertos vuelven... en cómic. ¡Los zombis que se comieron el mundo es una serie extraordinaria!" - George A. Romero.

Una vez leído el cómic en cuestión considero que lo que estos señores dicen es del todo cierto. Se trata de una obra faltona, divertida, con humor absurdo, pero que encima invita a reflexionar, ya que como suele ser habitual a la figura del zombi siempre se le atribuyen metáforas de todo tipo. Bien pueden representar a la mayoría que oprime a las minorías, o totalmente al contrario. Los zombis son utilizados para arremeter contra la política, la religión y contra el propio ser humano (vivo).

"Los zombis que se comieron el mundo" nos sitúa en el año 2064. Un futuro en el que los muertos hace tiempo que campan a sus anchas y que perfectamente frecuentan bares, viven con sus familiares vivos, tiene canales de televisión, se presentan a las elecciones (lo de el zombi de Bush es desternillante), etc. No solo vuelven de sus tumbas los recién muertos si no que también están retornando a la vida cadáveres de los siglos VIII y XIV. De hecho se rumorea que el zombi de Jesucristo también se ha levantado (... me parto, jajajajaja!). Sólo en algunos casos surgen conflictos entre no-vivos ("zombi" es una palabra casi racista en estos tiempos) y vivos.

Para solucionar estos problemillas están los personajes principales del cómic: Freddy Merckx, Karl y Maggie Neard. No os equivoquéis. A pesar de ser los protagonistas son unos gañanes de tomo y lomo y que no dejaran en ningún momento de liarla a lo bestia.

Llegados a este punto, poco me queda por añadir. Simplemente recomendaros la lectura de esta historieta o al menos que le echéis un ojo. Como aperitivo os ofrezco unas viñetas de uno de mis capítulos favoritos, en el que un trio de zombis punkarras hartos de que los vivos los miren por encima del hombro deciden gastar una broma en plan "vieja escuela zombi", jejejejeje!.

Para terminar definitivamente con la temática zombie propuesta, os sigo recomendando la serie de cómics "Los muertos vivientes" de Robert Kirkman y Charlie Adlard. Recientemente acaba de publicarse el séptimo volumen.

Kikman sigue sin dar tregua a sus personajes poniéndolos continuamente en situaciones extremas, delante de un mundo sin leyes donde los zombis no son la peor amenaza existente.

He de reconocer que estoy enganchadísimo a esta serie. Nunca sabes que es lo que va a suceder, y como siempre las cosas van a peor. A Kirkman no se le caen los anillos a la hora de sacrificar a sus personajes. Como complemento, si queréis conocer algunos detallitos de esta obra, os dejo esta entrevista al autor que se publicó hace un par de años en entrecomics.com.

Y por último una curiosidad: Se me ha ocurrido unir correlativamente las portadas de los cómics y justo como sospechaba... ¡¡¡Están conectadas!!!. Poco a poco se va formando una larga fila de muertos vivientes listos para la merienda XD.

Au!.

Zombie week (Vol. 1)

2008-10-10T14:57:00.007+02:00

Estos siete días se están convirtiendo en la Semana Zombie. Uno de los motivos sería las dos lecturas comiqueras que he realizado esta semana, y de las que ya os hablaré en el próximo post, y el otro sería el hecho de que ahora mismo tengo a Víctor, Silvia y Carles, preparándose (si el tiempo lo permite y espero que sí) para el "Zombie walk" que se celebrará en Sitges esta tarde-noche. Aquí tenéis el cachondo anuncio de la fiesta:

Me parece que es la primera vez que se hace aquí en España, pero no es así en otros puntos de la pelota terráquea. Ciudades tan emblemáticas como Frankfurt, Praga, Londres, Toronto o Los Angeles ya hace unos cuantos años que lo "celebran".

Bicheando por Youtube he encontrado vídeos del evento. Os dejo con dos de los que más me han gustado. Desde luego tiene que ser divertidísimo quedar con los colegas para hacer el zombie y agobiar a la peñas de los burguers, carnicerías y demás peatones, jiajiajiajia!!!!.

Zombie Walk en Toronto, 2006 (Mi favorito... jijijiji!).

Zombie Walk en Los Angeles, 2006.

Au!!. Auuuuuuuuu... uuuuuuooooh!.

Sin perdón.

2008-10-06T22:46:00.008+02:00

(ACTUALIZACIÓN 07/10/2006: Por suerte, o por desgracia, de momento no podéis "disfrutar " del caca-trailer de Dragon Ball. Poco a poco lo van suprimiendo de las páginas tipo "Youtube". No sé a que se debe tanto recelo en que no se vea el trailer cuando realmente está ya disponible. Si de verdad tenéis curiosidad de verlo id al blog de Cookie mientras se encuentre disponible. ¿Será que realmente no tienen claro si la van a estrenar?. Por mi se la pueden introducir directamente en el fistro!.)

Hay cosas que no deberían hacerse ni permitirse. Esta que podéis ver en el siguiente vídeo es una de ellas.

Hace unos meses me alegré porque oí que habían cancelado su estreno, ya que hasta la propia 20th Century se mostró avergonzada de los resultados. Al final parece ser que era un rumor y ellos siguen a la suya.

¿Cuando aprenderán algunos de que hay historias y personajes imposibles de plasmar de forma digna en una película con actores reales?. La única solución para hacer una película de Dragon Ball sería utilizando la animación digital.

NO PIENSO VERLA!!!!.

Au!.

Reseñas de BSO: Hancock y Iron Man.

2008-09-25T12:28:00.008+02:00

Hoy voy a echar mano de la famosa técnica ninja del "Copypasteo" y os voy a colocar dos reseñitas que hice para la revista virtual "Travellings en los surcos". Sí, se llama igual que el blog del amigo Jaime, pero es que él también está metido en el ajo.

Los que queráis conocer esta revista que (cito textualmente) "es un rincón inclasificable en el que todas las artes , sean más elevadas o populares tienen cabida. Desde el cine clásico al actual, del rock, a la literatura, el jazz, la pintura, el humor o el cómic. Aunando rigor y bizarría, y sobre todo buscando el entretenimiento en el lector", sólo tenéis que hacer click aquí y descargarla de gratis. Luego si véis que os gusta tanto que os es imposible dormir por no poder abrazarla ni toquetearla, podéis encargar una copia impresa, que ya sabemos que es muy cara, pero se está negociando el tema.

Y si ya la conociáis y queréis más, esperad un poco por que ya se acerca el número 2 de esta revista con más contenido y 0% de publicidad... De momento... :P

HANCOCK (de John Powell)

No sorprenderé a ningún aficionado a las bandas sonoras si digo que John Powell se está convirtiendo a pasos de gigante en uno de los compositores modernos más solicitado actualmente. Si observamos su carrera nos daremos cuenta que cada año crea de tres a cuatro bandas sonoras.

Este compositor inglés obtuvo su reconocimiento popular al lado de su compañero Harry Gregson-Williams a finales de los años 90 a raíz de esa fabulosa trilogía de películas de animación, tanto a nivel cinematográfico como musical. Estoy hablando de Antz (1998), Chicken Run (2000) y Shrek (2001).

A día de hoy John Powell ha sabido desmarcarse de su propio compañero e incluso de la conocida Media Ventures (o Remote Control), creando su propia –y curiosa- forma de componer, además de crear su estilo propio.

La banda sonora de Hancock (película por otro lado vapuleada injustamente por la crítica, cuya opinión no comparto en absoluto) es un claro ejemplo de la versatilidad de Powell. Nos encontramos con un disco que se disfruta enormemente de principio a fin independientemente de si hemos visto o no el film.

El disco arranca con un potente tema titulado “SUV Chase”, con mucho ritmo y que nos presenta el tema principal del superhéroe en todo su esplendor utilizando unas imponentes trompetas. Después podemos hacer un interesante cambio de registro hacia algo más tranquilo, casi bucólico, con el tema “The trailer”. El corte titulado “Getting therapy” nos presenta una música melódica a la vez que descriptiva. Otra vuelta a la parte sinfónica combinada con pasajes muy marchosos y modernos lo encontraremos en la pista titulada “Hollywood Blvd”. El disco cierra con dos temas geniales: “Death and transfiguration”, con un crescendo que pone los pelos de punta y por último “The moon and the Superhero” que sirve para poner punto y final a la película de una forma espectacular con una fuerte presencia rítmica que en absoluto deja de lado a la orquesta.

Por tanto, disco totalmente recomendado, para los aficionados y más aún si son seguidores de este nuevo gran compositor.

Por último, solo hacer una pequeña objeción: hubiera estado realmente genial que en el disco se hubiera incluido el fragmento musical de la secuencia previa al atraco del banco en la cual hace aparición de forma espectacular el héroe de la película, ya que es, sin duda todo un homenaje a John Williams y su famoso tema de Superman.

IRON MAN (de Ramin Djawadi)

En primer lugar debería avisar a los lectores de que esta reseña musical es muy personal ya que por un lado me encantan los cómics de superhéroes, me gusta la música rock en sus vertientes más duras y para colmo esta película es una de mis favoritas hoy por hoy.

El compositor de padre iraniano pero nacido en Alemania Ramin Djawadi parece dispuesto a destacar un poco (o lo que le dejen) por encima de los numerosos artistas musicales que se encuentran dentro de la “Remote Control”, más conocida como “Media Ventures” cuyo padre principal es el conocido, y también compositor, Hans Zimmer.

A Djawadi normalmente nos lo hemos encontrado detrás de las bambalinas, haciendo arreglos, orquestando y encargándose de la música adicional para bandas sonoras de peliculas tan conocidas como Batman begins o Piratas del Mar Caribe. También es el compositor de la banda sonora de la exitosa serie de televisión Prison Break.

Parece ser que con la película de Iron Man se le ha dado una oportunidad a este músico para mostrar lo que puede llegar a hacer en la pantalla grande y, sinceramente, creo que la oportunidad ha sido bastante bien aprovechada.

Esta banda sonora se adecua perfectamente a la acción del film y a las características del personaje. Por ello, y no de forma gratuita, Ramin Djawadi nos ofrece unas partituras en las que hace una inteligente combinación de orquesta tradicional, samplers electrónicos, y guitarras y algún que otro instrumento “híbrido” como es el chelo eléctrico.

El disco arranca con el tema titulado “Driving with the top down” con lo que es la presentación del tema principal que acompañará al superhéroe durante todo el metraje y sin duda un tema bastante pegadizo. La banda sonora se deja escuchar muy bien fuera del film lo cual hace que el disco sea totalmente disfrutable de principio a fin. De todas formas destacaría otros cortes como son: “Fireman”, “Gulmira”, “Iron Monger” y “Ark Reactor” estas últimas pertenecientes a la espectacular batalla final y en la que encontraremos reunidos todos los estilos e instrumentos musicales que he citado más arriba.

Para terminar destacar que como complemento la banda sonora ofrece la canción original que aparecía en los dibujos animados de Iron Man de los años 60, además de una versión estupenda de ese mismo tema interpretado a lo “Big Band”. Por otro lado pienso que ha sido un error no incluir en el compacto la versión que aparece en los créditos finales del genial y clásico tema de los Black Sabbath precisamente titulado “Iron Man”.

Au!.

MIERDA!!!!

2008-09-17T21:05:00.006+02:00

MIERDA, MIERDA, MIERDA, MIERDA, MIERDA, MIERDA, Y MIL VECES MIERDA!!.

Siempre igual!!. Para que luego me digan: "Es que siempre estás a vueltas con la negatividad de las cosas, deberías ser más positivo". A tomar por culo lo de pensar en positivo, señores!!. Estoy hasta la polla!!!.

Porque siempre pasa lo mismo... Cuando parece que las cosas empiezan a levantar el vuelo y que van bien, cuando me parecía que las cosas adquirían algún tipo de color diferente al negro, cuando estoy más relajado y extrañamente satisfecho de cómo van las cosas, es entonces, y sólo entonces, cuando me pego el ostión!!!.

Se presentaban unas semanas estupendas: después de la despedida de la semana pasada y la boda de éste sabado venía una semanita de vacaciones que pensaba pasar de nuevo en A Coruña. Una semana larga.... Pues va a ser que no!!.

Qué te creías, Oscarito?. Que las cosas te iban a salir como tenías planeado?. Nonononono... No sea cosa que te lo creas de verdad, capullo!.

Por motivos laborales Lidia no estará en A Coruña (a ella también le ha jorobado, más que a mi, seguro!) y todos los planes que tenía, entre ellos ir al concierto de Bunbury del próximo 4 de octubre que se celebraba allí, se han ido al garete. Con lo que me cuesta pillarme un fin de semana completo libre, con la de tiempo que hace que no voy a un miserable concierto, después de mamarme todo el verano en el restaurante y encima no tendré vacaciones hasta el mes de mayo...

"Si las cosas pueden salir mal, saldrán mal y si pueden salir peor, saldrán peor.". Puto Murphy!!!.

Y lo que está por venir...

- Toc, toc
- ¿Quién es?.
- Señorita Negatividad, soy yo. Osu...
- Pasa, pasa... Ya sabía yo que volverías por aquí. Jijijiji!.
- Sí, ya...

Au!. A tomar viento!!.